最近，
在上海張艾嘉和劉若英合唱了一首《愛的代價》。
眾所周知， 《愛的代價》是文藝女神張艾嘉的保留曲目。
自李宗盛寫這首歌之日起，
而這次， 是專屬這個原唱者的舞臺。 臺上的她沒有華麗的妝容， 簡簡單單， 白襯衫牛仔褲， 就像來見見老友一樣隨意灑脫。
《愛的代價》李宗盛
還記得年少時的夢嗎
像朵永遠不凋零的花
陪我經過那風吹雨打
看世事無常
看滄桑變化
那些為愛所付出的代價
是永遠都難忘的啊
所有真心的癡心的話
永在我心中雖然已沒有他
1992年， 張艾嘉讓李宗盛幫她寫一首歌。
拿到《愛的代價》demo時， 她對李宗盛說， “這個名字會不會太土了點？”
25年後， 張艾嘉再次唱起這首歌。
她說， 經歷過更多的事情， 才發現， 這首歌， 每一句都是一個畫面。 每一句， 都是一個故事。
初聞不識曲中意， 再聽已是曲中人。
“每一個音樂製作人都要愛他的歌手， 要把她們的前途當做自己的前途， 只有這樣， 才能做好音樂。 ”
正是這種微妙關係， 使得李宗盛有了緋聞， 也有了好歌。 眾所周知， 繼《忙與盲》之後， 這張再次同張艾嘉合作的《愛的代價》與李宗盛的淚水同步落地生花。
11年前， 2006年的臺北小巨蛋， 坐在嘉賓席上的張艾嘉忽然沖到臺上與李宗盛合唱這首歌， 問他“你有沒有愛過我？”
李宗盛當場語塞， 事後笑言“因為錄《愛的代價》時， 你已經結婚， 這張專輯就是我想著你而寫的， 想著你為何嫁給別人？”
李宗盛對張艾嘉說， “我寫這首歌的時候， 真的是一邊寫一邊流淚。 ”
雖然這都已是過眼笑談， 然而多年後演唱到這曲傾注心血的《愛的代價》時，
人有七情六欲， 更會有怨憎、愛別離、求不得， 所以李宗盛才寫下《凡人歌》。
你我皆凡人 生在人世間
終日奔波苦 一刻不得閒
既然不是仙 難免有雜念
道義放兩旁 利字擺中間
多少男子漢 一怒為紅顏
多少同林鳥 已成分飛燕
人生何其短 何必苦苦戀
愛人不見了 向誰去喊冤
可即便如此， 寫詞這活計， 老天爺賞飯。
而李宗盛， 大概就是那麼一個通天的凡人。
1988年， 李宗盛寫過一首歌《阿宗三件事》。
歌詞分三段， 寫給女兒， 寫給歌迷， 以及最後一段〈往事〉， 寫給少年時代的他：
我是一個瓦斯行老闆之子
在還沒證實我有獨立賺錢的本事以前
我的父親要我在家裡幫忙送瓦斯
我必須利用生意清淡的午後
在新社區的電線杆上綁上電話的牌子
我必須扛著瓦斯
穿過臭水四溢的夜市
這樣的日子在我第一次上綜藝一百
以後一年多才停止
同樣是叱吒華語歌壇的教父級人物， 李宗盛跟羅大佑、林夕不同， 他沒怎麼受過教育， 是不折不扣的草根。
從小學開始， 他的成績就總墊底， 高中都沒考上。
這個結果， 讓當高中老師的媽媽很受打擊， 四處托關係， 終於把他弄進一個補習班。
補習班保證：只要你把學生送進來了， 我就能讓他考上好的高中。
那段時間， 李宗盛過得超級慘， 早上五點半就開始起床念書， 念了10個月， 也被揍了10個月。
當時補習班裡的老師打人根本就不用手， 用那個飯瓢打臉， 或者是用藤條打大腿的內側，
他挨了他們班最多的打， 結果第二年再考， 全班沒考上的倆人， 其中一個就是他， 另一個有輕微智力問題。
這之後， 姐姐又到處帶著他報考， 從私立高中到教會學校， 尤其國立藝專聽寫和試唱的兩個零分， 更擊垮了他最後一點信心。
在當時沒有任何證據顯示我是一個可以在社會中存活的人， 因為每走一步， 我都會被一再告知， 註定沒有出息。
沒辦法， 李宗盛上了一個私立工專。
除了第1年僥倖混過去， 後面就是無一倖存， 微積分啊， 流體力學啊， 什麼亂七八糟的專業課都掛掉了。
5年後， 別人都畢業了， 只有李宗盛還欠了200多分， 斷斷續續又念了兩年才終於畢業。
那是他人生最灰暗的時期，一邊被學習折磨，一邊幫家裡幹粗活、送瓦斯，只有“木吉他合唱團”，成為少年時代唯一的一抹亮色。
樂隊在學校挺受歡迎，每次演出他們也都很認真，還專門去定做西褲和馬靴。
尤其李宗盛，因為幫家裡做很多粗活的關係，手上長了老繭，又粗糙又僵硬，彈吉他的時候，更要比別人下幾倍的功夫。
甚至鍵盤，樂理方面的知識，也都是他自學而來的。
除了跟著樂隊演出，李宗盛還去餐廳兼職唱歌，也是在這期間，他結識了寶麗金唱片公司的歌手鄭怡。
那時，鄭怡正在做一張唱片，每回去錄音室的時候，他也跟著去，當他看見製作人坐在調音台前，一副很權威的樣子，就更加堅定了做音樂的想法。
之後不管是選歌，還是企劃會議，李宗盛都跟著去看去學習。
沒成想，突然有一天，幫鄭怡做唱片的製作人去大陸了，機會就這麼從天而降，掉到了李宗盛身上。
那個瓦斯行的少年，這才終於實現了自己的夢想，從此一發不可收拾。
有人說，年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年。
沒正正經經讀過幾年書，卻寫出了那麼多直擊心靈的歌曲，李宗盛寫的不是詞，是人生。
沒有華麗辭藻的堆砌，沒有迂回徘徊的詩意，那裡面，有他少年的灰暗，也有他之後經歷過的世界。
所以，對於李宗盛，很多人最初的印象，是一個唱兩句說兩句的老大叔。
而等到長大以後，有了經歷再來聽，才發現每一種人生形態，都有一首李宗盛。
《我是一隻小小鳥》李宗盛
所有知道我的名字的人呐
你們好不好
世界時如此的小
我們註定無處可逃
當我嘗盡人情冷暖
當你決定為了你的理想燃燒
生活的壓力與生命的尊嚴
哪一個重要
《我是一隻小小鳥》，是小人物無奈而又卑怯的心境。
李宗盛專門寫給好友趙傳，也寫給為夢想打拼的頭幾年，那些“剛剛富起來的，有錢買第一輛車的男人”。
趙傳說，他對李宗盛“又愛又恨”，愛，一絲一毫的情緒也能被他捕捉，恨，在他面前無處可逃。
《夢醒時分》李宗盛
早知道傷心總是難免的
你又何苦一往情深
因為愛情總是難捨難分
何必在意那一點點溫存
要知道傷心總是難免的
在每一個夢醒時分
有些事情你現在不必問
有些人你永遠不必等
《夢醒時分》收錄在1989年李宗盛給陳淑樺製作的第二張專輯《跟你說，聽你說》。
這張專輯是華人音樂經典的作品，是臺灣音樂史第一張賣過百萬的專輯。
“早知傷心難免，何苦一往情深！”這是李宗盛直指女性感情要害的作品，他毫不留情地把這個傷心的矛盾暴露於光天化日之下。
如果一切都早知，就不會有那麼多不該愛的人，就不會有後悔。
可是這個世界就是充滿了缺憾，充滿了矛盾。
《寂寞難耐》李宗盛
總是平白無故的 難過起來
然而大夥都在 笑話正是精彩
怎麽好意思 一個人走開
不是沒有想過 隨便談個戀愛
一天又過一天 三十歲就快來
往後的日子怎麽對自己交待
《寂寞難耐》，即將三十而立的節點，耐不住歲月蹉跎，愛情還是遙遙無際。
其中那句“一天又過一天，三十歲就快來”，每過幾年，就被老李改下數字，“一天又過一天，四十歲早過去了，往後的日子不再向任何人交代。”
《山丘》李宗盛
想說卻還沒說的 還很多
攢著是因為想寫成歌
讓人輕輕地唱著 淡淡地記著
就算終於忘了 也值了
說不定我一生涓滴意念
僥倖匯成河
然後我倆各自一端
望著大河彎彎 終於敢放膽
嘻皮笑臉 面對 人生的難
《山丘》這首歌給身肩負擔，不善於抒發情感的，與李宗盛“同齡”的老男人提供了一個出口。
“這首歌是我十年生活經歷的交換。就是回顧一下自己的音樂路，也希望通過歌詞傳遞出的意境，勾連起人生同樣翻過一個接一個山丘的同齡人共鳴，最後我也想用‘過來人’的身份，告訴年輕的朋友們，對待生活要知足常樂，珍惜當下。”
《領悟》李宗盛
我們的愛若是錯誤
願你我沒有白白受苦
若曾真心真意付出
就應該滿足
《領悟》是李宗盛花了兩年時間寫給辛曉琪的作品。
彼時辛曉琪與相戀十一年的男友結婚後又分手，正遭遇人生中最為掙扎的時期，MV拍攝期間辛曉琪甚至難以自禁，邊唱邊哭。
最初李宗盛曾對辛曉琪說“抱歉，這首歌，可能不會紅。”辛曉琪哼完簡譜後表示“沒關係，我唱好就行”。然而這首歌一不小心就唱了20多年，甚至傳唱至今，延伸為經典，卻正是創作者與演繹者不謀而合的“共振”。
這首情緒跌宕的作品記錄了大哥彼時的真實感悟“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
這句歌詞，李宗盛將它寫進前妻朱衛茵新書序言裡，也寫進過與林憶蓮的離婚聲明中。
2013年11月16日“既然青春留不住”北京站，李宗盛在演繹《領悟》時甚至唱哭自己。
《漂洋過海來看你》李宗盛
為你我用了半年的積蓄飄洋過海的來看你
為了這次相聚我連見面時的呼吸都曾反復練習
言語從來沒能將我的情意表達千萬分之一
為了這個遺憾我在夜裡想了又想不肯睡去
記憶它總是慢慢的累積在我心中無法抹去
為了你的承諾我在最絕望的時候都忍著不哭泣
《漂洋過海來看你》是源自歌手娃娃(金智娟)年輕時與詩人阿櫓苦戀的感情經歷。
她打工半年，積蓄被兌換成北上的機票，卻最終未能阻止這段感情的結束。
“一個女孩漂洋過海到北京去看男友，但對北京的認識一直僅限於男友的住所，我一聽就決定為這個故事寫首歌。”
就這樣，李宗盛在滾石唱片附近的牛肉麵店裡靈感驟現，在託盤紙上完成了這首被傳唱多年的經典。
值得一提的是，李宗盛為了緩解娃娃彼時製作經費方面的緊張，還曾變賣自己的賓士，也因此成就了這張大賣的《大雨》。
《陰天》李宗盛
陰天 在不開燈的房間
當所有思緒都一點一點沉澱
愛情究竟是精神鴉片
還是世紀末的無聊消遣
香煙 氳成一攤光圈
和他的照片就擺在手邊
傻傻兩個人 笑得多甜
開始總是分分鐘 都妙不可言
誰都認為熱情它永不會減
除了激情褪去後的那一點點倦
也許像誰說過的貪得無厭
活該應了誰說過的不知檢點
總之那幾年 感性贏了理性那一面
《陰天》，是離異男人在工作中聊以自慰的孤獨。
“這個那麼大的城市，我來了，東西南北都搞不清楚，沒有了婚姻，我只能守著我的孩子我的工作。”
包括那首《當愛已成往事》，也是他曾經愛過的痕跡。
以至於多年以後，他再在演唱會上唱起這首歌，望著舊時愛人的照片，仍會悲傷到情難自已。
《當愛已成往事》李宗盛;林憶蓮
往事不要再提
人生已多風雨
縱然記憶抹不去
愛與恨都還在心裡
被愛情擊中時，他說“春風再美也比不上你的笑，沒見過你的人不會明瞭”。
遭遇中年危機時，他感歎“我看那前方怎麼也看不到岸，那個後面還有一班天才追趕”。
歷盡滄桑之後，他總結“等你發現時間是賊了，它早已偷光你的選擇”。
《當愛已成往事》是李宗盛與林憶蓮的第一次合作，但二人是分開錄音，未曾見面。
《不必在乎我是誰》是李宗盛第一次幫林憶蓮創作，而《我是真的愛你》則是李宗盛寫給林憶蓮的第一首歌。
從《當愛已成往事》到《我是真的愛你》，李林之間無法回避的感情故事版本無數，白駒過隙，選擇相信哪一款已不重要，而從《我是真的愛你》中聽出愛過的人彼時的真誠，就已足夠。
每一種人生形態，那些說不清道不明的情緒，都在李宗盛的歌裡有了最準確的詮釋。
或是低吟淺唱，或是侃侃而談，從小李到老李，他的詞不來源於課堂的書本裡，只紮根于最平凡的生活中。
2017年7月19日這天，是李宗盛59歲生日.
高曉松寫了一首歌《越過山丘》，找來楊宗緯演唱，向他們共同致敬的老大哥李宗盛致敬。
正如張艾嘉說，“每個人心中都有一首李宗盛，無論是哪一首，他都幾乎像個心理醫生般成了情歌大師。”
他在歲月前行間一步一步走得深刻，把愛呀笑呀苦啊淚啊，都在歌裡寫透，侃侃而談。
觸摸的，不止有他自己的情緒，還有世間的多愁善感。
那是歌詞，也是人生啊。
而你，聽懂了多少呢？
那是他人生最灰暗的時期，一邊被學習折磨，一邊幫家裡幹粗活、送瓦斯，只有“木吉他合唱團”，成為少年時代唯一的一抹亮色。
樂隊在學校挺受歡迎，每次演出他們也都很認真，還專門去定做西褲和馬靴。
尤其李宗盛，因為幫家裡做很多粗活的關係，手上長了老繭，又粗糙又僵硬，彈吉他的時候，更要比別人下幾倍的功夫。
甚至鍵盤，樂理方面的知識，也都是他自學而來的。
除了跟著樂隊演出，李宗盛還去餐廳兼職唱歌，也是在這期間，他結識了寶麗金唱片公司的歌手鄭怡。
那時，鄭怡正在做一張唱片，每回去錄音室的時候，他也跟著去，當他看見製作人坐在調音台前，一副很權威的樣子，就更加堅定了做音樂的想法。
之後不管是選歌，還是企劃會議，李宗盛都跟著去看去學習。
沒成想，突然有一天，幫鄭怡做唱片的製作人去大陸了，機會就這麼從天而降，掉到了李宗盛身上。
那個瓦斯行的少年，這才終於實現了自己的夢想，從此一發不可收拾。
有人說，年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年。
沒正正經經讀過幾年書，卻寫出了那麼多直擊心靈的歌曲，李宗盛寫的不是詞，是人生。
沒有華麗辭藻的堆砌，沒有迂回徘徊的詩意，那裡面，有他少年的灰暗，也有他之後經歷過的世界。
所以，對於李宗盛，很多人最初的印象，是一個唱兩句說兩句的老大叔。
而等到長大以後，有了經歷再來聽，才發現每一種人生形態，都有一首李宗盛。
《我是一隻小小鳥》李宗盛
所有知道我的名字的人呐
你們好不好
世界時如此的小
我們註定無處可逃
當我嘗盡人情冷暖
當你決定為了你的理想燃燒
生活的壓力與生命的尊嚴
哪一個重要
《我是一隻小小鳥》，是小人物無奈而又卑怯的心境。
李宗盛專門寫給好友趙傳，也寫給為夢想打拼的頭幾年，那些“剛剛富起來的，有錢買第一輛車的男人”。
趙傳說，他對李宗盛“又愛又恨”，愛，一絲一毫的情緒也能被他捕捉，恨，在他面前無處可逃。
《夢醒時分》李宗盛
早知道傷心總是難免的
你又何苦一往情深
因為愛情總是難捨難分
何必在意那一點點溫存
要知道傷心總是難免的
在每一個夢醒時分
有些事情你現在不必問
有些人你永遠不必等
《夢醒時分》收錄在1989年李宗盛給陳淑樺製作的第二張專輯《跟你說，聽你說》。
這張專輯是華人音樂經典的作品，是臺灣音樂史第一張賣過百萬的專輯。
“早知傷心難免，何苦一往情深！”這是李宗盛直指女性感情要害的作品，他毫不留情地把這個傷心的矛盾暴露於光天化日之下。
如果一切都早知，就不會有那麼多不該愛的人，就不會有後悔。
可是這個世界就是充滿了缺憾，充滿了矛盾。
《寂寞難耐》李宗盛
總是平白無故的 難過起來
然而大夥都在 笑話正是精彩
怎麽好意思 一個人走開
不是沒有想過 隨便談個戀愛
一天又過一天 三十歲就快來
往後的日子怎麽對自己交待
《寂寞難耐》，即將三十而立的節點，耐不住歲月蹉跎，愛情還是遙遙無際。
其中那句“一天又過一天，三十歲就快來”，每過幾年，就被老李改下數字，“一天又過一天，四十歲早過去了，往後的日子不再向任何人交代。”
《山丘》李宗盛
想說卻還沒說的 還很多
攢著是因為想寫成歌
讓人輕輕地唱著 淡淡地記著
就算終於忘了 也值了
說不定我一生涓滴意念
僥倖匯成河
然後我倆各自一端
望著大河彎彎 終於敢放膽
嘻皮笑臉 面對 人生的難
《山丘》這首歌給身肩負擔，不善於抒發情感的，與李宗盛“同齡”的老男人提供了一個出口。
“這首歌是我十年生活經歷的交換。就是回顧一下自己的音樂路，也希望通過歌詞傳遞出的意境，勾連起人生同樣翻過一個接一個山丘的同齡人共鳴，最後我也想用‘過來人’的身份，告訴年輕的朋友們，對待生活要知足常樂，珍惜當下。”
《領悟》李宗盛
我們的愛若是錯誤
願你我沒有白白受苦
若曾真心真意付出
就應該滿足
《領悟》是李宗盛花了兩年時間寫給辛曉琪的作品。
彼時辛曉琪與相戀十一年的男友結婚後又分手，正遭遇人生中最為掙扎的時期，MV拍攝期間辛曉琪甚至難以自禁，邊唱邊哭。
最初李宗盛曾對辛曉琪說“抱歉，這首歌，可能不會紅。”辛曉琪哼完簡譜後表示“沒關係，我唱好就行”。然而這首歌一不小心就唱了20多年，甚至傳唱至今，延伸為經典，卻正是創作者與演繹者不謀而合的“共振”。
這首情緒跌宕的作品記錄了大哥彼時的真實感悟“我們的愛若是錯誤，願你我沒有白白受苦”。
這句歌詞，李宗盛將它寫進前妻朱衛茵新書序言裡，也寫進過與林憶蓮的離婚聲明中。
2013年11月16日“既然青春留不住”北京站，李宗盛在演繹《領悟》時甚至唱哭自己。
《漂洋過海來看你》李宗盛
為你我用了半年的積蓄飄洋過海的來看你
為了這次相聚我連見面時的呼吸都曾反復練習
言語從來沒能將我的情意表達千萬分之一
為了這個遺憾我在夜裡想了又想不肯睡去
記憶它總是慢慢的累積在我心中無法抹去
為了你的承諾我在最絕望的時候都忍著不哭泣
《漂洋過海來看你》是源自歌手娃娃(金智娟)年輕時與詩人阿櫓苦戀的感情經歷。
她打工半年，積蓄被兌換成北上的機票，卻最終未能阻止這段感情的結束。
“一個女孩漂洋過海到北京去看男友，但對北京的認識一直僅限於男友的住所，我一聽就決定為這個故事寫首歌。”
就這樣，李宗盛在滾石唱片附近的牛肉麵店裡靈感驟現，在託盤紙上完成了這首被傳唱多年的經典。
值得一提的是，李宗盛為了緩解娃娃彼時製作經費方面的緊張，還曾變賣自己的賓士，也因此成就了這張大賣的《大雨》。
《陰天》李宗盛
陰天 在不開燈的房間
當所有思緒都一點一點沉澱
愛情究竟是精神鴉片
還是世紀末的無聊消遣
香煙 氳成一攤光圈
和他的照片就擺在手邊
傻傻兩個人 笑得多甜
開始總是分分鐘 都妙不可言
誰都認為熱情它永不會減
除了激情褪去後的那一點點倦
也許像誰說過的貪得無厭
活該應了誰說過的不知檢點
總之那幾年 感性贏了理性那一面
《陰天》，是離異男人在工作中聊以自慰的孤獨。
“這個那麼大的城市，我來了，東西南北都搞不清楚，沒有了婚姻，我只能守著我的孩子我的工作。”
包括那首《當愛已成往事》，也是他曾經愛過的痕跡。
以至於多年以後，他再在演唱會上唱起這首歌，望著舊時愛人的照片，仍會悲傷到情難自已。
《當愛已成往事》李宗盛;林憶蓮
往事不要再提
人生已多風雨
縱然記憶抹不去
愛與恨都還在心裡
被愛情擊中時，他說“春風再美也比不上你的笑，沒見過你的人不會明瞭”。
遭遇中年危機時，他感歎“我看那前方怎麼也看不到岸，那個後面還有一班天才追趕”。
歷盡滄桑之後，他總結“等你發現時間是賊了，它早已偷光你的選擇”。
《當愛已成往事》是李宗盛與林憶蓮的第一次合作，但二人是分開錄音，未曾見面。
《不必在乎我是誰》是李宗盛第一次幫林憶蓮創作，而《我是真的愛你》則是李宗盛寫給林憶蓮的第一首歌。
從《當愛已成往事》到《我是真的愛你》，李林之間無法回避的感情故事版本無數，白駒過隙，選擇相信哪一款已不重要，而從《我是真的愛你》中聽出愛過的人彼時的真誠，就已足夠。
每一種人生形態，那些說不清道不明的情緒，都在李宗盛的歌裡有了最準確的詮釋。
或是低吟淺唱，或是侃侃而談，從小李到老李，他的詞不來源於課堂的書本裡，只紮根于最平凡的生活中。
2017年7月19日這天，是李宗盛59歲生日.
高曉松寫了一首歌《越過山丘》，找來楊宗緯演唱，向他們共同致敬的老大哥李宗盛致敬。
正如張艾嘉說，“每個人心中都有一首李宗盛，無論是哪一首，他都幾乎像個心理醫生般成了情歌大師。”
他在歲月前行間一步一步走得深刻，把愛呀笑呀苦啊淚啊，都在歌裡寫透，侃侃而談。
觸摸的，不止有他自己的情緒，還有世間的多愁善感。
那是歌詞，也是人生啊。
而你，聽懂了多少呢？