每個領域都有一個或幾個代表性的成功“作品”，
而動漫領域的代表作非《美少女戰士》莫屬，
美戰可以說是90年代女性漫畫裡的巔峰作品，
不僅開拓了“變身、美少女戰鬥、美少女魔法”的先河，
更引領了日本動漫周邊的興起熱潮，
稱為一種社會現象及文化潮流，
一舉成為日本商業動漫的代表作。
那麼， 為什麼動畫片《美少女戰士》風靡了整個20世紀90年代？
要回答這個問題， 首先要理解90年代動漫行業的供應以及動漫人群的需求， 只有當“供應與需求”對應得上的時候， 某種風靡現象才會產生。
動漫可以說是日本的第一產業鏈， 除了是日本的經濟支柱之外， 也是日本文化中最不可缺少的部分， 同時， 日本也是世界上最大的動漫產業的創作與輸出國。
手塚治蟲曾經把日本的漫畫發展分為六個階段：
第一階段的“玩具時代”， 意指漫畫只是供孩子娛樂的道具。
第二階段的“清除時代”， 意指漫畫被視為低俗淺薄的讀物。
第三階段的“點心時代”， 意指孩子得到允許可以在不妨礙學習的條件下看一點漫畫。
第四階段的“主食時代”， 意指漫畫得到社會肯定。
第五階段的“空氣時代”， 漫畫已經成為青少年生活中不可分割的一部分。
第六階段的“記號時代”， 漫畫成為青少年之間相互溝通的記號。
90年代的日本動漫已經處於第六階段，
這意味著動漫人群需求的提高，
“創新”與“畫面”將成為評判動漫水準的重要依據，
想在這個與時代並進的階段中“脫穎而出”絕非易事，
更糟的是1989 年 4 月，
日本首次引入了消費稅制度，
這使得漫畫雜誌的銷量遇到了前所未有的危機。
不過依然有一點值得慶倖，
至少這個年代的動漫不再是娛樂附屬品，
而是真正的“專業領域”。
1991年《美少女戰士》開始在漫畫月刊《好朋友》（《なかよし》）上連載， 當時的武內直子算是有一定名氣的新人漫畫家， 再加上她的畫風唯美細膩， 所以美戰漫畫連載初期的關注度不算太低， 但是要在消費稅的制度下創造銷量奇跡幾乎是天方夜譚， 但是， 在《美少女戰士》連載的第二年， 奇跡誕生了， 美戰為漫畫月刊創下了205萬冊的歷史記錄， 此後美戰正式踏上了名為“傳奇”的舞臺。
當“美少女”遇上“魔法戰鬥”在《美少女戰士》中涉及到多種前所未有的元素，
當然，魔法戰鬥並非創新的全部，“變身”元素是美戰中最的大亮點，美戰裡的戰鬥變身並不是英姿颯爽的戰鬥服裝，而是活潑時尚的水手服，胸前大大的蝴蝶結、褶皺超短裙以及高跟長筒靴的華麗搭配將“少女漫畫”表現到極致，除此之外，前世今生的戀愛套路也是捕獲少女心的重要設定，而主角的成長歷程也增加了觀眾的代入感，從而在受眾人群的心靈上刻下深深的烙印。
關注時尚界的觀眾，如果在看《美少女戰士》時足夠細心的話，不難發現武內直子在漫畫中所種下的“時尚種子”，美戰裡或妖豔或清純的人物服裝有一部分都是源於Chanel以及Dior的定制款，將時裝界的潮流元素融合到動漫裡也是相當先驅的想法。
Christian Dior 1992年春夏系列
Kate Moss為OPIUM香水拍的廣告大片
Chanel1992秋冬高定系列
另外，美戰裡的人物飾品中出現過很多的精緻“寶石”，關於這些寶石的原型都是根據真實寶石而繪製，本就出生於珠寶世家的武內直子毫不浪費自己的先天優勢，無論是人物的高貴氣質還是服裝飾品的細節講究，不僅僅是90年代的巔峰漫畫作品，即使放眼現在，《美少女戰士》的構想與設計依然走在流行的前端。
青金石
紫寶石與黑水晶
前衛且多樣化的另類愛情觀最後再說說《美少女戰士》的愛情觀，90年代，當漫畫家們都規規矩矩畫著美少年與美少女的戀愛故事時，武內直子卻將很多“禁忌”的元素融入到了美戰中，同性戀、人獸戀等內涵且大家避諱的前衛話題在美戰中不但沒有不良影響，反而因為武內直子的美化而成為一大看點，不得不說，武內直子的大膽嘗試也很值得敬佩。
《美少女戰士》裡的愛情幾乎都源於悲劇而結束于圓滿，雖然結局都在意料之中過程卻無比扣人心弦，以眾多配角的愛情故事作為基石來奠定女主與男主的忠貞不渝，當小兔與阿衛終成眷屬時觀眾懸著的心終於落下，舞臺上的帷幕已然拉下，而帷幕中的故事卻徹底的留在心間。
回到最初的問題：
為什麼動畫片《美少女戰士》風靡了整個20世紀90年代？
作為一部敢於創新、品位不凡、思想前衛的作品，《美少女戰士》帶來的並不僅是風靡整個90年代的效應，而是影響了整個日本商業動畫的社會現象級作品。
當然，魔法戰鬥並非創新的全部，“變身”元素是美戰中最的大亮點，美戰裡的戰鬥變身並不是英姿颯爽的戰鬥服裝，而是活潑時尚的水手服，胸前大大的蝴蝶結、褶皺超短裙以及高跟長筒靴的華麗搭配將“少女漫畫”表現到極致，除此之外，前世今生的戀愛套路也是捕獲少女心的重要設定，而主角的成長歷程也增加了觀眾的代入感，從而在受眾人群的心靈上刻下深深的烙印。
關注時尚界的觀眾，如果在看《美少女戰士》時足夠細心的話，不難發現武內直子在漫畫中所種下的“時尚種子”，美戰裡或妖豔或清純的人物服裝有一部分都是源於Chanel以及Dior的定制款，將時裝界的潮流元素融合到動漫裡也是相當先驅的想法。
Christian Dior 1992年春夏系列
Kate Moss為OPIUM香水拍的廣告大片
Chanel1992秋冬高定系列
另外，美戰裡的人物飾品中出現過很多的精緻“寶石”，關於這些寶石的原型都是根據真實寶石而繪製，本就出生於珠寶世家的武內直子毫不浪費自己的先天優勢，無論是人物的高貴氣質還是服裝飾品的細節講究，不僅僅是90年代的巔峰漫畫作品，即使放眼現在，《美少女戰士》的構想與設計依然走在流行的前端。
青金石
紫寶石與黑水晶
前衛且多樣化的另類愛情觀最後再說說《美少女戰士》的愛情觀，90年代，當漫畫家們都規規矩矩畫著美少年與美少女的戀愛故事時，武內直子卻將很多“禁忌”的元素融入到了美戰中，同性戀、人獸戀等內涵且大家避諱的前衛話題在美戰中不但沒有不良影響，反而因為武內直子的美化而成為一大看點，不得不說，武內直子的大膽嘗試也很值得敬佩。
《美少女戰士》裡的愛情幾乎都源於悲劇而結束于圓滿，雖然結局都在意料之中過程卻無比扣人心弦，以眾多配角的愛情故事作為基石來奠定女主與男主的忠貞不渝，當小兔與阿衛終成眷屬時觀眾懸著的心終於落下，舞臺上的帷幕已然拉下，而帷幕中的故事卻徹底的留在心間。
回到最初的問題：
為什麼動畫片《美少女戰士》風靡了整個20世紀90年代？
作為一部敢於創新、品位不凡、思想前衛的作品，《美少女戰士》帶來的並不僅是風靡整個90年代的效應，而是影響了整個日本商業動畫的社會現象級作品。