提起17歲， 大家能想到的就是做不完的習題和那些無處安放的小悸動， 當然， 也會有人對別的方面更困惑， 更有興趣。 就像這部《花容月貌》裡的伊莎貝拉。
該片也入圍第66屆坎城國際電影節主競賽單元， 豆瓣評分7.4。
由弗朗索瓦·歐容編劇並執導， 他的作品風格偏黑色重幽默， 帶有心理分析的味道。 而且電影主題總是有些大膽， 多以探索欲望和越軌為主。
他執導的第一部作品是短片《少年維克多之煩惱》， 第一部長片《失魂家族》就入選坎城競賽單元。
《沙之下》《乾柴烈火》《八美圖》《愛情賞味期》《瑞奇》《登堂入室》以及《新女友》等作品都能很明顯的展現他的風格。
他在本片中用四個季節的畫面和四首歌， 描繪了一個17歲法國少女的生活經歷。 因為甌容說：“用一首恰當的歌， 可以省四頁對話”。
從伊莎貝拉夏日17歲的生日之後， 她內心孤獨， 在這個年紀沒有渴望愛情， 卻對“性”產生很大好奇，
就這樣， 她既在巴黎著名高中上學， 也偶爾穿著西裝出入於高檔酒店。 伊莎貝拉坦然而平靜地在兩個截然不同的身份間來回穿梭。
這一切都是如此的小心翼翼，直到一位70歲的喬治在她身邊突發心臟病去世。員警拿著她的照片，找她父母對照身份。所有的一切如被點燃的紙，全都暴露。
母親無法理解自己嬌生慣養的女兒去做妓女的原因，原本就疏離的母女關係更加僵化。
在四首歌和四季的變化中，我們看到的是伊莎貝拉的成長史。關於她對性的認知。她的家庭條件並不需要讓她出賣身體來獲得金錢，那她為什麼要走上援交少女之路呢？
醫生說她偏愛年長的男性嫖客，是因為父愛的缺失，但她一口否定。她只是比普通人的青春更叛逆，她想人格獨立，也想生理獨立。
她好奇自己的身體，所做的這一切不過都是利用自己的身體快速成長，但當她與喬治妻子一起釋然以後，再回想那些事情，她不在好奇，也不再迷茫。
片中導演歐容還引用法國詩人蘭波的詩歌《十七歲的年齡，我們無所顧忌》，17歲的時候對很多事情都不當真，只是順遂自己的心意，不用考慮後果，像一場夢。
90年的瑪麗恩・瓦斯也確實讓人驚豔，雖然她之前幾乎沒有影視作品，但是她卻把少女的迷茫和後來的釋然都表達出來，而且，大紅唇加西裝的時候，真的讓人心動啊。
坦白說，伊莎貝拉是會讓人佩服，因為她對自己夠坦誠，想做的事情不會畏畏縮縮。即使別人會說很多難聽的話或者帶著一樣的眼光去評判她，但她依舊會相信自己。
她有自己的標準和堅持，我們很多人對一個事情好奇的時候只會偷偷得道聼塗説，也許過了很久，才會知道答案。
但這樣的慢慢成長也好，因為伊莎貝拉或許就是因為母親的再婚太敏感，太想瞬間長大。
我會佩服她的勇氣和堅持，但是不會像她一樣生活。
這一切都是如此的小心翼翼，直到一位70歲的喬治在她身邊突發心臟病去世。員警拿著她的照片，找她父母對照身份。所有的一切如被點燃的紙，全都暴露。
母親無法理解自己嬌生慣養的女兒去做妓女的原因，原本就疏離的母女關係更加僵化。
在四首歌和四季的變化中，我們看到的是伊莎貝拉的成長史。關於她對性的認知。她的家庭條件並不需要讓她出賣身體來獲得金錢，那她為什麼要走上援交少女之路呢？
醫生說她偏愛年長的男性嫖客，是因為父愛的缺失，但她一口否定。她只是比普通人的青春更叛逆，她想人格獨立，也想生理獨立。
她好奇自己的身體，所做的這一切不過都是利用自己的身體快速成長，但當她與喬治妻子一起釋然以後，再回想那些事情，她不在好奇，也不再迷茫。
片中導演歐容還引用法國詩人蘭波的詩歌《十七歲的年齡，我們無所顧忌》，17歲的時候對很多事情都不當真，只是順遂自己的心意，不用考慮後果，像一場夢。
90年的瑪麗恩・瓦斯也確實讓人驚豔，雖然她之前幾乎沒有影視作品，但是她卻把少女的迷茫和後來的釋然都表達出來，而且，大紅唇加西裝的時候，真的讓人心動啊。
坦白說，伊莎貝拉是會讓人佩服，因為她對自己夠坦誠，想做的事情不會畏畏縮縮。即使別人會說很多難聽的話或者帶著一樣的眼光去評判她，但她依舊會相信自己。
她有自己的標準和堅持，我們很多人對一個事情好奇的時候只會偷偷得道聼塗説，也許過了很久，才會知道答案。
但這樣的慢慢成長也好，因為伊莎貝拉或許就是因為母親的再婚太敏感，太想瞬間長大。
我會佩服她的勇氣和堅持，但是不會像她一樣生活。