什麼時候， 是讓你覺得生活最現實的時候？親人愛人的背棄？工作生活的拮据不順？還是那來自陌生中的人所帶來的不安與懷疑？
這是一個關於信任的故事， 也是一個關乎人性深處黑暗面的深刻剖析。
今天， 讓我們一起走進《怒》， 這部優秀的日影佳作。
《怒》改編自日本著名作家吉田修一的同名小說， 由李相日執導， 宮崎葵、渡邊謙、松山健一、妻夫木聰、綾野剛、森山未來、廣瀨鈴主演。
影片講述了一樁震驚全國的殺人案， 其兇手整形後逃跑， 與此同時， 三個來自不同地方、來歷不明、長相酷似兇手的男子， 由此陷入生活的危機。
影片通過三個並線的故事， 用非線性的時間順序， 揭露了兇手的真面目......
Line 1 地點：千葉
愛子， 一個單純略有智力障礙的女孩。 一次偶然的機會， 愛子和在父親店中打工的田代產生情愫。
隨後， 愛子與田代同居， 卻遭到了父親的反對。 愛女心切的槙洋平雖然希望女兒能幸福， 但對於這個來歷不明寡言少語的男子卻充滿戒備。 於是， 他展開了對田代的調查。
Line 2 地點：沖繩
小泉， 一個簡單、對新鮮事物充滿好奇的高中生。 一天， 她和好朋友一起乘船到了一座無人島， 並在那裡遇到了背包客田中。
小泉對田中充滿好奇， 並且和他成為了好朋友。 可是一件事的發生， 卻徹底毀掉了她的生活。
Line 3 地點：東京
優馬是一個白領， 在一個大牌公司就職，
兩個人很快便開始了同居生活， 溫馨而愈漸生機的生活讓優馬很快陷入其中。 直到有一天， 他看到直人和一個女生在咖啡廳約會......一切， 都結束了。
這三個發生在日本不同地方互無交集的故事，通過犯罪嫌疑人的追蹤而產生枝節，共同成為了影片的主體。
充滿留白與懸疑的故事，巧妙而自然的敘事結構，加上阪本龍一那恰如其分、細膩悠長的配樂，整部電影多了幾分一般劇情片所沒有的詩意氛圍。
而影片中最為人稱道的不僅僅是情節的設置與敘事結構的新穎，更在於導演和演員對角色的塑造與詮釋。
宮崎葵所飾演的愛子，許多原著粉說她與原著形象相差很遠，也有人說她已經get到精髓。不論如何，看完整部影片之後，這個單純、真性情的女孩早已經打動了所有人的心。她雖憨傻，卻足夠有靈性。她比任何人都懂得愛，都敢於愛。
而宮崎葵的演技也在其中得到了體現。當愛子為心愛的人的離去而放聲痛哭時，宮崎葵抖動的雙唇和絕望的叫聲，震撼了多少人的心。“影后”、“演技派”可不是白叫的。
妻夫木聰和綾野剛所飾演的這對同性情侶，似乎是影片中最為人所疼惜的。他們愛的小心翼翼，卻足夠深刻。
影片中，大尺度的同性床戲成為了一大看點，讓多少癡女腐女一飽眼福。
兩人間的情愫在兩位演員的拿捏下顯得格外的動人。
可能正是同性之愛的純粹，讓影片中關於“小七”和“剛哥”的故事變得唯美而淒清。
廣瀨鈴所飾演的泉，一開始似乎並沒有太多讓人印象深刻的地方。直到隨著故事的進展，廣瀨鈴的演技可以說是瞬間爆發。也是她，在最後片尾處，用那“充滿演技”的呐喊，結束了一切的是非。
《怒》剛開始時，我們都抱著尋找真凶的目的看故事，誰知卻早已落入編劇的圈套。直到最後，我們才發現，兇手是誰其實並不重要。
影片中，兇手殺人後在牆壁上留下那觸目驚心的“怒”，這是一種個人憤怒的抒發，其實更是影片對人性中的不信任所抱有的憤懣。
信任的崩盤無疑是整部影片的轉捩點與高潮所在。
能否信任對你來說重要的人，這件事很重要。
無論曾經的你們有多相愛，曾經的你們互為彼此。但之後，一個人產生懷疑，便是一切變質的起點。而從變質那一刻開始，便已經成了悲劇。
當然，影片並沒有壓抑到底，而是留了些希望給我們，讓我們在混沌的一切中，還願意相信新生。
從信任到不信任，人性中黑暗的暗潮湧動正是作者吉田修一所要體現的主旨所在。
他在接受訪談時說道：“有些人可以更多的發怒。‘怒’是多種多樣的。”
其實，沒有人會“不怒”，只有人會“善怒”。
而這份“怒”的發出與表達與抑制，才是影片教會人的具有現實意義的問題。
什麼樣的電影具有現實的意義？什麼樣的電影具有普世的價值？
吉田修一和李相日，以及一群日本名優，發自肺腑的為“信任”注解，為好電影注名。
都結束了。
這三個發生在日本不同地方互無交集的故事，通過犯罪嫌疑人的追蹤而產生枝節，共同成為了影片的主體。
充滿留白與懸疑的故事，巧妙而自然的敘事結構，加上阪本龍一那恰如其分、細膩悠長的配樂，整部電影多了幾分一般劇情片所沒有的詩意氛圍。
而影片中最為人稱道的不僅僅是情節的設置與敘事結構的新穎，更在於導演和演員對角色的塑造與詮釋。
宮崎葵所飾演的愛子，許多原著粉說她與原著形象相差很遠，也有人說她已經get到精髓。不論如何，看完整部影片之後，這個單純、真性情的女孩早已經打動了所有人的心。她雖憨傻，卻足夠有靈性。她比任何人都懂得愛，都敢於愛。
而宮崎葵的演技也在其中得到了體現。當愛子為心愛的人的離去而放聲痛哭時，宮崎葵抖動的雙唇和絕望的叫聲，震撼了多少人的心。“影后”、“演技派”可不是白叫的。
妻夫木聰和綾野剛所飾演的這對同性情侶，似乎是影片中最為人所疼惜的。他們愛的小心翼翼，卻足夠深刻。
影片中，大尺度的同性床戲成為了一大看點，讓多少癡女腐女一飽眼福。
兩人間的情愫在兩位演員的拿捏下顯得格外的動人。
可能正是同性之愛的純粹，讓影片中關於“小七”和“剛哥”的故事變得唯美而淒清。
廣瀨鈴所飾演的泉，一開始似乎並沒有太多讓人印象深刻的地方。直到隨著故事的進展，廣瀨鈴的演技可以說是瞬間爆發。也是她，在最後片尾處，用那“充滿演技”的呐喊，結束了一切的是非。
《怒》剛開始時，我們都抱著尋找真凶的目的看故事，誰知卻早已落入編劇的圈套。直到最後，我們才發現，兇手是誰其實並不重要。
影片中，兇手殺人後在牆壁上留下那觸目驚心的“怒”，這是一種個人憤怒的抒發，其實更是影片對人性中的不信任所抱有的憤懣。
信任的崩盤無疑是整部影片的轉捩點與高潮所在。
能否信任對你來說重要的人，這件事很重要。
無論曾經的你們有多相愛，曾經的你們互為彼此。但之後，一個人產生懷疑，便是一切變質的起點。而從變質那一刻開始，便已經成了悲劇。
當然，影片並沒有壓抑到底，而是留了些希望給我們，讓我們在混沌的一切中，還願意相信新生。
從信任到不信任，人性中黑暗的暗潮湧動正是作者吉田修一所要體現的主旨所在。
他在接受訪談時說道：“有些人可以更多的發怒。‘怒’是多種多樣的。”
其實，沒有人會“不怒”，只有人會“善怒”。
而這份“怒”的發出與表達與抑制，才是影片教會人的具有現實意義的問題。
什麼樣的電影具有現實的意義？什麼樣的電影具有普世的價值？
吉田修一和李相日，以及一群日本名優，發自肺腑的為“信任”注解，為好電影注名。