一、上線語音課程的基本流程:
結識編輯, 打磨產品
打算上線產品之前先問問自己:如果我要分享的話, 我要分享什麼?有什麼主題?之前川叔以為,
所以選題的切入點很重要, 但在那之前搭建你的知識系統和邏輯更重要, 如果你想明白了再找編輯, 溝通起來會更順暢。 沒想明白的話, 編輯會通過不斷退稿和溝通, 打磨你。
此外你要至少聽過別人的喜課, 有一個成型的想法, 不能把負責人當成客服。 , 問來問去。
尋找小而美的切入點。
小川叔本來要是做的是職場課程, 被編輯說選題範圍太大, 經過了3稿, 才打磨出“職場第一次”這個切入點。 “小川叔陪你走過職場第一次”,
小川叔做為一名七年曾換過六份工作, 轉了三次行業的職場老司機, 我非常理解職場新手的感受, 我也會利用自己的知識和資源, 幫你把第一步走的穩一點, 第一次嘗試都需要勇氣, 哪怕走幾次彎路, 也好過原地踏步。
或許你會面對失敗, 或許你希望求助。 我樂意做那個在你身邊為你鼓掌的人。
讓改變從現在這一刻的決定開始。
二、錄製過程以及節目包裝形式:工具推薦:
1)德勝牌話筒, 套裝300-400元。 亞馬遜+京東有售。
2)錄製軟體:Cool Edit Pro 2.1有漢化版。
你主要會用到程式:
降噪:還原聲音質感, 保持背景音乾淨。
分軌:以用不同的音軌形式錄製, 幹音一個軌道, 背景音樂一個軌道, 方便後期製作。
剪輯:刪掉一些講跑題的地方,
節目的形式:
放入有一些小的提示音和場景模擬。 這樣使得節目有變化, 不會太枯燥。
加入其他人或者自己扮演多人的場景類比對話, 豐富課程的聽覺效果。
如果是一個人一直叨叨, 10分鐘左右聽眾就會厭倦。 所以以10分鐘為週期, 加入一些變化性的東西。
幾個tips:
1)嘗試用小單元的形式(上半場、下半場), 這樣你講開了以後, 大家聽起來不累。 一個小單元7分鐘或10分鐘。
2)插入對話情景劇。 然後再點評。
經過了編輯的篩選, 開始錄製第一期, 錄製完以後, 編輯會審稿。 總體需要3-5次磨煉, 才能正式通過。
小川叔也經歷過這個過程。
1、如果你跟編輯勾搭得比較好, 他可能會告訴你, 我們現有的平臺, 關於你這個門類, 已經上線了哪些。 你要拋去已有的門類, 進一步聚焦。
特別提示:尊重編輯的意見, 他代表了平臺的態度。 變現要面對市場。 編輯的意見常常來自於市場。
2、儘量有數位化的東西(五招教你職場xx術), 倒逼你形成步驟,
3、嘗試用場景化的東西, 比如新手媽媽。 有了場景化, 才能細分。
四.製作劃重點:好不容易學了軟體怎麼還是覺得節目無趣?很多沒有錄音經驗的人, 寫了逐字稿以後, 會把稿件當做演講稿, 或者讀課文一樣讀。 這樣是不行的。
小川叔曾經幫一些老師做過節目包裝參謀。
比如一堂教你學英語的課程要如何做的有趣呢?小川叔給了幾個建議:
1)把課程設置成幾個小欄目。 除了常規問候, 放一段電影原聲重播, 用不一樣的聲音來打破節目的呈現方式。 原聲重播可以是1-3分鐘, 引發別人的興趣。 從這段原聲出發學會這句話以及裡面的單詞、發音。
2)在進行五六分鐘正常的教學之後, 插入一些大咖或網友朗讀的經典臺詞或者詩歌當做串場, 也給學院秀一下的機會
如果你的聲音特質不是特別好,不妨使用更碎片化的方式,讓自己的節目元素多元一些,比較容易讓大家進入環境。
五.聲音劃重點:如何善用你的聲音,打造虛擬形象你最具有辨識度的是你的聲音。聲音是你的介質。
我的普通話不好怎麼辦?
1、熟悉自己的聲音。
人有頭腔共鳴,所以你其實不知道自己的聲音在別人耳中是怎樣的。每天給自己錄一段聲音,反復聽,熟悉自己的聲音。
2、訓練發聲方式和說話節奏。
80%的人的聲音特質都沒問題。有問題的是發聲方式和說話節奏。
聲音上揚,聽起來很像上午,有活力。聲音下降的時候,稍微低沉一點,聽起來很像晚上,比較走心。
當你的聲調升高的時候,語速可能會加快,聽起來活力四射、很有激情。聲調下降的時候,聽起來語重心長,像晚間節目。
你要用自己原有的聲音不斷練習:嘗試說快,說慢不同的表達方式,多揣摩幾次,你就能找到你錄節目說話應該有的樣子。
3、打造聲音第一印象。
聲音是有形象的。第一印象就是你的問候方式。一樣的問候重複很多遍,不是矯情,而是固定成為你的標籤。
聲音形象就像老朋友,對於新人來說,打招呼是確定自己的初次印象,而重複打招呼會讓第二次聽到你聲音的人有熟悉感,(比如,嘿,你還在麼?你還好麼?我是小川叔,現在北京。)
一旦固定下來,就像你的Slogan。這句話讓大家熟悉了,你的名字也讓大家熟悉了。
4、根據自己的聲音特質進行調整。
每個人的聲音不一樣,有的人尖一點,有的人扁一點,有的人低一點,有的人渾厚一點。這跟聲音特質有關,也跟你有沒有好好琢磨有關。
聲音尖的人說話快了,會顯得咄咄逼人,但放慢一點說,會顯得知心、善於傾聽。
比如,奇葩說的羅振宇,他的聲音比較低沉,聽著靠譜,而張泉靈的聲音偏尖,高音會抖,有點尖刻。但是語速放慢以後,聲音的尖銳感就減弱了。
小川叔平時說話語速快、音訊高,聽久了會累。節目中會刻意調低音量、放慢節奏,營造走心的形象。
聲音跟外表一樣,都是可以塑造的。你可以問問自己:我要塑造的這個形象,跟我的喜課內容相匹配嗎?比如振奮人心的題材,就需要高亢的聲音。
也給學院秀一下的機會如果你的聲音特質不是特別好,不妨使用更碎片化的方式,讓自己的節目元素多元一些,比較容易讓大家進入環境。
五.聲音劃重點:如何善用你的聲音,打造虛擬形象你最具有辨識度的是你的聲音。聲音是你的介質。
我的普通話不好怎麼辦?
1、熟悉自己的聲音。
人有頭腔共鳴,所以你其實不知道自己的聲音在別人耳中是怎樣的。每天給自己錄一段聲音,反復聽,熟悉自己的聲音。
2、訓練發聲方式和說話節奏。
80%的人的聲音特質都沒問題。有問題的是發聲方式和說話節奏。
聲音上揚,聽起來很像上午,有活力。聲音下降的時候,稍微低沉一點,聽起來很像晚上,比較走心。
當你的聲調升高的時候,語速可能會加快,聽起來活力四射、很有激情。聲調下降的時候,聽起來語重心長,像晚間節目。
你要用自己原有的聲音不斷練習:嘗試說快,說慢不同的表達方式,多揣摩幾次,你就能找到你錄節目說話應該有的樣子。
3、打造聲音第一印象。
聲音是有形象的。第一印象就是你的問候方式。一樣的問候重複很多遍,不是矯情,而是固定成為你的標籤。
聲音形象就像老朋友,對於新人來說,打招呼是確定自己的初次印象,而重複打招呼會讓第二次聽到你聲音的人有熟悉感,(比如,嘿,你還在麼?你還好麼?我是小川叔,現在北京。)
一旦固定下來,就像你的Slogan。這句話讓大家熟悉了,你的名字也讓大家熟悉了。
4、根據自己的聲音特質進行調整。
每個人的聲音不一樣,有的人尖一點,有的人扁一點,有的人低一點,有的人渾厚一點。這跟聲音特質有關,也跟你有沒有好好琢磨有關。
聲音尖的人說話快了,會顯得咄咄逼人,但放慢一點說,會顯得知心、善於傾聽。
比如,奇葩說的羅振宇,他的聲音比較低沉,聽著靠譜,而張泉靈的聲音偏尖,高音會抖,有點尖刻。但是語速放慢以後,聲音的尖銳感就減弱了。
小川叔平時說話語速快、音訊高,聽久了會累。節目中會刻意調低音量、放慢節奏,營造走心的形象。
聲音跟外表一樣,都是可以塑造的。你可以問問自己:我要塑造的這個形象,跟我的喜課內容相匹配嗎?比如振奮人心的題材,就需要高亢的聲音。