各位好， 我是小川叔， 今天和大家分享一下關於寫作這件事， 在分享之前我提前搜集了一些問題， 所以我打算把一些提問和我今天的分享結合一下。
1.什麼樣的碼字才可以稱之為“寫作”？
對我來說， 只要去寫了， 就是寫作。
不論它是給自己看的， 還是給別人看的， 不論它是講明白一件事情的來龍去脈， 還是只是單純的發洩情緒。
寫作最先面對的物件一定是自己。
寫作最能衡量的一定是字數。
所以， 寫一篇有一定字數的， 給自己看的東西， 我認為就是寫作了。
我在2014年和2015年出了三本書， 這三本書大概的字數總和大概是36萬字。
這三年期間我回復了將近兩萬封來信， 裡面包括了人生困惑、選擇恐懼， 也有一部分人問我， 要如何才能把寫作當成一個理想的事業。
這些來信回信我粗略測算了一下， 大概超過200萬字。
我在沒有被編輯發覺能夠寫書之前，
五萬字的明星專訪， 他們會給我換來微薄的稿費， 維持生計， 充當我的零用錢。
我從三線雜誌寫到了一線雜誌， 從5塊錢一本的地攤兒雜誌， 寫到了20塊一本的雜誌， 從不知名的18線藝人， 寫到了封面專訪。 從稿費千字30， 寫到了千字600， 當我寫過的雜誌碼起來超過我一半兒的身高之後， 我決定不再寫雜誌了， 我想把另外一半兒留給寫書。
以上的這些我認為統統都是寫作。
2.寫作的必要儲備條件是什麼？
我覺得最必要的條件是，
我從高中拿起筆第一次寫漫畫評論並且獲得發表時開始， 我差不多已經寫了快20年， 我之前從沒有想過我會成為一個作家， 我曾經的夢想是做一個漫畫家， 還是少女漫畫家。
我家裡至今都堆著很多沒有來得及變成漫畫故事的劇本。
寫漫畫評論， 當年就是憑藉一腔熱情。 因為我喜歡這個故事， 所以我就要告訴編輯和讀者， 我為什麼喜歡它。
當年是紙筆的時代， 我是寫讀者來信的。
後來是混BBS的時代， 我真的是用一指禪的打字方式去寫一篇8000字的評論。
我至今沒學過打字的指法， 我所有的打字的指法速度都是當年寫漫畫評論逼出來的， 因為那時候網吧上網是要錢的， 人家一個小時都在玩遊戲，
後來陰差陽錯地， 生活選擇了我， 我不得不選擇了寫字， 因為經歷了畢業後轉行、我換了職業、換了城市， 我發現我其實什麼都不會， 寫字， 是我唯一能做的。
所以現在至今我都回答不出， 寫作， 對我來說的意義。
因為對我來說， 它是我生活的一部分， 在某一個時間階段， 它甚至還是我賴以生存的工具。
如果站在今天你讓我回答寫作對我來說是什麼的話， 我或許只能回答以下三點：
1.寫作對我來說是表達的一種方式， 但不是唯一
它就像你日常的說話一樣， 我是一個很內向的人， 曾經一度在工作之後鬱鬱不得志， 在急速成長裂變的過程裡， 我有很長一段時間覺得自己的靈魂跟不上自己的腳步。
那時候， 我覺得憤怒、委屈、找不到人訴說， 所以我最喜歡的表達方式就是， 找一張白紙， 給自己寫一封信， 站在另外一個角度給自己安慰。
我也曾經在這張紙上寫過很多罵人的髒話， 對象是那些我在現實生活裡不敢得罪的人你， 寫的是在那時那刻我不敢懟回去的那些話。 我用寫作這種近乎于阿Q的方式來撫慰我自己。
2.寫作是一項我在不斷學習的生存工具， 但不是唯一
曾經有一階段我的職業是文字編輯， 我為了討生活在這個城市活下去， 我每個月要看12部動畫片， 寫一萬字的動畫評論， 我為了能繳得起房租， 我曾經一個月接過14篇稿子， 都是那種不知名雜誌上的破爛稿， 那個階段我其實挺痛恨寫字， 我甚至有一個階段， 打開一個TXT文本就想吐，但是我還必須強迫自己必須去寫，因為不寫就沒飯吃。
後來我離開了那份工作之後，我的生活也依舊沒有離開過寫字，不論是寫策劃報告，寫廣告文案，到現在寫年度和季度的計畫以及給老闆彙報方案。
我至今不敢說自己寫的影視劇評論一定是最好的，我至今不敢說，我寫的書評最走心，我至今不敢說我的應用文寫作是過關的。
所以即便到現在，我覺得在寫作這件事上我都是很多領域裡的新人，都一直在戰戰巍巍地向前走。
3 寫作逼著我打開了人生的許多其他的可能
因為寫作這件事，所以我學會了如何做選題策劃，學會了如何找到約稿信，如何和編輯溝通，如何在文字聊天的過程裡找到重點。
因為寫作這件事，我學會了如何配合圖書編輯去整合，如何做好圖書出版計畫，如何幫助編輯起名字。
因為寫作這件事，我學會了如何出版談判，如何做商務合作，如何和廣告商、邀請方去對接，我甚至還因此被倒逼出了一項演講的新技能
我們每個人在去做一件事的時候，總是免不了要問起，你的初心是什麼？
我想，或許我關於寫作的初心，就是以上這些。
你最開始的出發點一定決定了，你可不可以堅持寫下去。
為了情緒寫？為了生存寫？為了讀者寫？為了記錄寫？
哪怕是為了，我不也不知道自己可不可以寫，這個可能性去試著寫，這都是一種寫。
所以，初心很重要。
有了初心，之後才會有各自不同的方法。
坦白說，以前我在沒接觸群裡小夥伴的時候，我真的覺得，寫作是不需要方法的。
1.先別扯那些沒用的，請先用大實話，只說好一件事
好文章和爛文章最大的區別在於，好文章大部分是讀完有得，爛文章大部分是在說廢話。
那麼可能會有人要問，怎麼才能寫出好文章？
很簡單，請先用大實話，說一件事。
我曾經看過一位找我諮詢的朋友，她是一家五百強企業的高管，做諮詢的時候她問了很多關於寫作的事，因為是見面諮詢，我也在當場回答了一些，包括她如何做選題，如何做角度切入，以及如何尋找差異性等等。
諮詢之後沒多久，她在群裡丟了一篇她最新寫的稿子，其實題目聽著很吸引眼球，可是點進去一看，坦白說，我看的雲山霧罩的，居然沒看懂，因為她想說的東西太多了，但是東一榔頭西一棒槌的顯得特別亂。
這裡川叔要特別說兩點提示
1.不要把所有的心思都花在起標題上，比起標題吸引眼球，讀完之後有所得更重要。
2.不要動不動就學一些大V給自己原本不長的標題加上什麼123456，那除了會讓你原本的文章更支離破碎之外，起不到任何良性的效果。
那麼，到底要怎麼寫出一篇文章呢？
其實很簡單，就是沒寫之前你自己能不能概括出一句，我這次寫的到底是啥？
現在很多人之所以寫不出自己覺得牛逼的文章，其根本意義就在於，他寫的時候連腹稿都不打，真的是上來就扯淡，天馬行空，想到哪，寫到哪。
這樣好不好？
如果從寫作的熱情來說，是好的。
如果從寫作的提升來說，不太好。
有什麼東西你能提筆就寫？
現實生活的流水帳。越是你自己經歷過的事情，越容易寫。
如果你真的這樣去做了也還好，可能你寫出來的文章或許是這樣的：
今天是週一，我起床晚了，出門的時候想著圖方便，掃個共用單車吧，結果到社區門口一看，好麼！這可真是蘿蔔開會啦！有小藍車，小黃車，小橙車，還有小綠車，以及莫名其妙的小花車，你看它們一個個的，有的橫著，有的躺著，有的趴著，誒！怎麼還有靠牆站著的？
本來對於選擇恐懼症的我來說，這就是一個好大的難題了，聽說支付寶已經一統大半個共用單車的江湖了，索性放棄原來的摩拜單車，我搞一個別的車玩玩吧！
但是我真是圖樣圖森破了，原來很多共用單車雖然看似被支付寶收編，但是有一些依舊倔強的要求必須繳納押金啊！搞什麼啊！
好不容易掃個小黃車還告訴我必須交上99，哼！本來打算嘚瑟嘗個鮮，結果已經搞到快遲到了，最後還是只能維持原判，乖乖滴掃了摩拜單車。
看來這共用單車能一鍵共用的路，還有點遙遠。
所以，大家可以看看，這麼一篇像流水帳一樣的小短文，其實從頭到尾就在說一件事，週一早晨打算騎車，本來想嘗鮮換個其他的車，但是發現不太好用，最後總結一句，共用單車想一個平臺共用，還有點遠。
這其實就是從小學到初中老師教我們寫作文的一個基本套路。
什麼時間，什麼地點，什麼人，做了一件什麼事，總結了一句什麼中心思想。
這個簡單的公式套路不知道為什麼後來有點走樣，什麼走樣呢？
有本來打算寫這個事兒，但是寫著寫著覺得太無聊，自己加了一段戲，比如你原本打算寫共用單車的事兒，但覺得開了頭之後你覺得共用單車有什麼意思，於是想起了前幾天有人困在電梯裡的事兒，你把這件事挪到自己身上來，於是前面加了一段你被困電梯一小時，中間的各種心路歷程巴拉巴拉的，最後結尾回到了騎車這件事，這種就是為了增色，寫的用力過猛，最後造成配料太足，反而搶戲。
說好的是韭菜炒雞蛋，結果雞蛋放了一盆，韭菜放了一根，最後誰能看出這是韭菜炒雞蛋？這就變成了攤雞蛋餅。
寫文章這件事切勿求大、求怪，如果對自己的功底沒太多把握，不妨先從寫好一件事開始。
至於這件事要如何寫的有趣，不一定需要增加枝枝蔓蔓的其他情節，你可以加入你的一些心情描寫，語言和詞彙的豐富等等，它們這些都是為主題服務的，不會特別搶戲。
包括如果為了風格有趣，也可以嘗試一些口語化的寫作，或者引入一些方言化的寫作，都是很好玩點綴效果，但切記主體不要過多跑偏。
大部分人寫文章失敗，不好讀，也不好看，是因為在寫的時候思緒太多，沒有集中精神。
很多文章，尤其是短文，其實都可以用一句話來概括，這就是我們說的中心思想。
雖然近幾年大家好像都流行寫散文，想到哪寫到哪，但是這和有中心思想這件事並不矛盾，因為你打算寫文章之前，你不妨先問問自己，我今天想要寫的是一件什麼事兒？
你能回答這個提問，往往這篇文章都不會離題太遠。
文章一定是先有根本，才有角度和寫作方法。
但如今很多人寫文章前都不是在琢磨自己要說的事兒，而是費力在我要如何讓人看到，讓人感興趣，我要如何寫爆文。
我覺得，先做好基礎，再做提升，一步一步來，才是一個根本。
尤其是一些以標題黨為風格的文章，作者可能花了太多的心思在標題上，但其實根本沒想好這個文章要說什麼，就匆忙下筆，為了寫文章而寫，為了爆而爆，最後往往是寫三百字就停滯不前，痛苦不已，我始終不認為這是一個良性的寫作方法。
比如，最近歡樂頌比較火，川叔想貼個熱點，寫一篇《為什麼小包總能戰勝奇點，因為顏值高嘛！》這個文章花的心思都在標題上，你問我，怎麼去證實這個題目，我感覺我除了能貼圖之外，好像也想不出什麼更好的方法。
標題可以後改，但文章的邏輯和結構一定要扎實，這些才是文章的根本。
此外，還有一些作者很強調寫乾貨，又不想簡單搬運知識，引經據典，也不想太過於燒腦，用力思考，還做了什麼日更的誓言，最後很容易變成自己挖坑自己跳的局面。
乾貨文，其實更講究邏輯，像個議論文一樣是論點論據和論證的過程。
很多人都喜歡看升職加薪的故事，於是有人就迎合這樣的潮流寫出《這5個職場加薪的思維方式，你知道幾個》，但其實他自己開始下筆之前，都沒想好，到底是哪五件。
只有一個搶眼球的標題，這不是寫文章的出發點，往往這種文章硬著頭皮去寫，最後就是假大空的，或者人云亦云的行文方式，搬出來幾個大V曾經說過的幾句話，用來死撐自己看起來站不住腳的分論點。
所以，我們說寫作，熱情首先最重要，其次是不怕拙。
樸實的東西往往真誠，就保有你現在最樸實的狀態，用大白話去寫，先從小事開始寫都沒有關係，但切記不要被噱頭、花哨的東西迷失了眼睛，以為寫作只是靠這些小技巧和手段就能得到認可，讀者並不傻，你自己也一樣，如果你的文章寫出來，自己都不樂意讀，看不下去，你覺得誰還能真心的過來給你點個贊呢？
別怕露怯，別怕寫不好，最怕的是藏著你的怯，假裝鎮定，學著高大上和十萬＋的假招子當做速成的真諦，那才是最可怕的。
2.寫東西，素材從哪來？
首先，川叔是觀點派的，所謂觀點派就是凡事我們打算寫文章的時候，我都要問，你的觀點是什麼？
比如最近有一部電視劇叫做《擇天記》，你說你要寫，我一定會問，你的觀點是什麼？
如果你的觀點是，我覺得拍的好，鹿晗特別帥，我是他的粉絲，那這個就是你的態度。
如果你的觀點是，我覺得拍的爛，我看過原作，覺得電視劇注水太多，那這也是你的態度。
提筆寫之前最怕的是騎牆，模棱兩可沒有觀點，這樣你寫出來的一定可能是自己寫完都不樂意看的注水文。
那麼，如何保持日更也好，持續產出也好？
這其實源於你對生活的觀察和輸入。
或許你會說，那輸入是不是就是看書啊！
也對，也不對，為什麼呢？生活是需要體驗的，看書只是生活的一部分。
對我們來說，觀察是提升你對周遭事物的敏銳性。
做地鐵的時候，你看到座位上坐著誰？他穿什麼樣的衣服，什麼顏色的褲子，你覺得他從哪裡來？你猜他有什麼樣的故事？你聽他接電話，你能腦補一個系列的故事出來麼？
觀察是想像力的來源，和寫作的原動力。
今天你有沒有關注氣象預報，說下午回下雨，這是入夏之後的第一場雨麼？在這樣一個520才過完的日子裡，你還記得去年的五月有沒有下雨？你和誰在一起？那時候你的怎樣？是開心還是難過？
川叔始終認為，讀書，不一定非要是乾貨。
我最愛讀的其實是文學作品和推理小說，尤其是文學作品，作者用詞精准到你想立刻就模仿，那就是我們對寫作最大的熱愛。
因為作者這個職業，其實就是把別人內心裡想說但是說不出的東西，精准地寫出來。
如果你和我一樣都沒有這樣的天賦，那你只能去多看，多看別人怎麼寫的，之後模仿著去用。
這裡我推薦一本最近才讀完的小說石田衣良的《孤獨小說家》，寫的特別棒。
我少年時代也迷戀過很多寫作用詞很華麗的作者，後來隨著年紀的增長有的人逐漸被忘記，甚至過了那個狂熱之後還生出了一些厭惡，比如安妮寶貝。
當年我和很多文藝青年一樣喜歡在博客裡用她常用詞語，比如決絕、隱忍。
而如今，穿棉布裙子，留一頭海藻一樣的頭髮，會被人告知你這樣很蠢逼。更不要說，做一個銀鐲男子，需要多大的勇氣了。
僅存的幾位從小一直喜歡至今的作者，其中一位就是三毛。
她很少使用生僻的詞語，甚至都沒有什麼華麗的局勢，她就是用最簡單的詞句組合，卻能總在一個時間點上扣響我的心門。
因此我下面分享的這個方法，就來自于三毛教我的。
3.場景化寫作，讓你的文章有溫度、有記憶
三毛有一篇文章叫做《不死鳥》，這篇文章我記了整整二十年忘不掉，你說它用了多華麗的詞語麼？沒有。
就是很平淡的寫作方式，故事的開頭是雜誌約稿的一個提問，問三毛說，如果有一天你的壽命只剩下三個月，你會怎麼辦？荷西看到之後也問她，你會做什麼呢？
當時三毛正在和麵，打算給他包餃子，她用沾滿了白麵的手，摸了摸他的頭髮說，傻瓜，我怎麼會死呢？我還要給你包餃子呢。
荷西聽完這句半天沒說話，只是默默地從身後抱住了她。
為什麼這個文章我記的這麼清楚？因為這個文字有場景。
所以我們說，好文章總會給你留下點什麼，如果是議論文、乾貨文、留下的或許是觀點、方法，如果就是一篇散文或者故事，留下的或許就是對白或者場景。
以前我寫愛情故事，很多故事的發想，往往是從一句對白開始的，三千字的小說，講述男女主人公如何相遇如何分開，其實都是為了那一句一開始就打動我的對白做的鋪陳。
對白的力量往往是動人，可以鑽進人心裡。
比如最近上映的電影《摔跤吧！爸爸》大結局的時候爸爸眼含熱淚說了一句，你是我的驕傲！這句對白讓很多人在電影院都哭成狗。
但對白往往也是弱的，因為很多對白離開場景之後都會顯得平庸。
所以場景，才是一篇文章裡負責溫暖的那部分。
那麼場景化寫作要注意什麼呢？
寫作，其實就是用語言把你看到過或者想過的畫面去還原。
什麼樣的畫面你去描述的時候不費力？讀者也有類似經歷的時候。
所以，場景化寫作最容易的，就是抓住大家都有過的共同經歷，在這個點上去下功夫，往往你收到的回饋是最大化的。
但不是說，大家沒有過經歷的，你不能動人，可能那樣的場景就需要你花更多的筆墨去描述。
比如剛剛川叔提到的三毛的那個片段，你不用寫當天是陽光，室內的擺設，外面是下雨還是晴天，當時是上午還是下午，這些都不重要，因為包餃子的場景大家都經歷過，廚房大家都知道，一個家的樣子每個人都能想像。
所以當你抽取的是大家都經歷過的經驗，你花費的筆墨就少，讀者需要融入和想像的時間就短，一下擊中別人的幾率才會高。
比如舉一個川叔自己的例子。
小川叔是一個掙扎的失敗邊緣的北漂，尤其是在前幾年，面對未知的前路，面對家裡欠下的十萬元外債，雙重夾擊之下，我一直的這麼大的城市裡浮浮沉沉，每次都是憋一口氣下沉，又努力爬上來露出頭喘息一下。
或許不是每一個畢業生都像我一樣家庭出身不好，畢業的時候欠了一屁股債。所以我如果一直描述我家是如何欠錢的，我是如何還錢的，或許很多人都覺得距離自己的生活有點遠。
所以，我很多文章都會弱化這個方向，把它作為背景，而是把我們去一個城市漂泊，面對未知的城市，和前途未蔔的將來，自己內心裡的迷茫，面對不得不將就的現實，自己內心裡的小小不甘心，面對老闆的訓斥，同事的排擠，自己內心裡的苦惱和鬥爭。
因為欠債是我的個人體驗，但是漂泊、迷茫、不甘心，則是很多經歷過畢業洗禮的人，內心裡的共性感受。
所以，選擇共性的感受，是場景化的第一步。
除此之外，你需要描寫一個動作畫面，這個畫面裡最好是有顏色，或者是有行為描述的。
比如三毛的這個場景裡面，沾滿了麵粉的手是白色的，摸了摸荷西的頭髮，其實很容易想起摸頭殺。
再比如，川叔在自己的書裡寫過這樣的一個場景。
我記得我收到第一筆兩萬的時候，很激動，把所有的錢從銀行拿出來，櫃員小姐還給了我一個牛皮紙袋，我一路上把手放在書包裡，一直捏著那個紙袋，恨不得攥出水來！
我回家的第一件事就是把錢拿出來，之後一張一張鋪到桌子上，兩萬塊錢鋪在上面薄薄的一層，我整個人趴在錢上面，突然有了一種感動……
這種感動我形容不出來，這種無法言語表述的東西在後來我給媽媽打電話的時候，變成了激動，變成了那句哆哆嗦嗦的“媽！我……我……我成了萬元戶了！”
這其實就是一個場景化的描寫。
我們常說寫作要走心，其實走的不一定是心，而很可能是一個讓人印象深刻的瞬間，這個瞬間是具有畫面感的，是可視的，你用語言去描述的是一個畫面，當這個畫面被讀者吸收之後，你的文字就會變得鮮活起來，擁有了溫度。
4.主題化寫作，倒逼出你的邏輯
我們大部分人寫作目前都是碎片化的，很容易想到什麼寫什麼，這會引發你寫作的熱情，但不一定會提升你的寫作水準。
沒有任何一門技術，是沒有痛苦就能提升的。
大部分的痛苦都來自內心希望成長的意願。
當你的水準跟不上你的眼界的時候，你的痛苦或許就來了。
當你看到某某某怎麼寫的就那麼好？自己怎麼寫的就那麼差的時候，痛苦就會產生。
這個時候怎麼辦呢？
不妨做兩件事
1.利用平臺的回饋，為自己尋找靈感的出路。
2.縮小你的寫作範圍，讓自己嘗試精進。
你要走到公眾平臺上去，比如今日頭條，比如簡書，比如豆瓣。
這裡面你才能催生出自己社區交往的能力，畢竟大V推薦是可以給你帶來流量的，更主要的是讀者的互動和意見，對你來說尤其重要。
那麼如何為讀者服務，產生更好的閱讀體驗呢？
單篇閱讀的文字品質固然重要，單一主題範圍的其實更容易產生印象標籤。
我們很多朋友很容易今天寫一個時間管理，明天寫一個育兒心經，後天點評一下偶像劇。
這樣做不是不可以，關鍵是在社交平臺上你總需要學會做減法。
你要通過做減法找到自己的標籤差異性，確定了這個再通過一系列的文章去強化這個印象。
小川叔的平臺標籤是職場，但你說我在職場我談不談戀愛？我有沒有家庭生活？我看不看電影？這些當然都有，但是為什麼我不寫？
因為這些會沖淡掉原本建立起來的職場標籤。
一定會有人質疑說，那這樣不就不鮮活了麼？
大家還是希望看到一個人，而不是一個標籤或者教科書一樣的東西吧？
不，你錯了，大家是希望看到一個優秀的人，而不是一個路人。
今天寫一篇媽媽經，明天寫一篇時間管理，後天寫一篇旅遊，這些其實就是路人的生活。
那些路人幹嘛要看這樣的文章呢？即便她會因為你的一篇時間管理文章看到你，如果你沒有其他內容，她也會取關你，因為她覺得，你沒比她強多少。
我們的文章其實就是我們的視角，它代表了你每天更多時間在關注什麼，你在看什麼！
你關注的越集中，其實就已經在表示你和別人不一樣了，當別人都在胡吃海塞討論八卦的時候，你能每天拿出一小時去看時間管理，去輸出關於時間管理的心得和體會，那你就是不一樣的人。
所以文章輸出的意義就是別人看待你的視角。
把你碎片化的文章歸納到1-2個主題裡，它會讓你逐漸收一下心，讓你隨時找到一兩個重點去深挖，去研究，去定向輸入，去不斷做探索和固定的實踐，只有這樣你才可以做到有料輸出，有時間輸出，有實踐的經驗輸出，不是麼？
你一定會經歷一段時間的主題範圍固定，但是輸出零散化的過程，但是隨著你把你想寫的都寫完了，你才會有意識的做好組合，你會自動尋找線索和邏輯。
大而全的談誰都會，經驗分享也不難。
很多人都說自己的邏輯不好，怕很多事情說不明白，很多內容說的特別繞彎子，其實主要的原因可能是你覺得自己想說的太多，但是沒辦法在一個點統一。
那就先把那些碎片的小點都寫成主題比較小的文章，全部都寫了一輪之後，你再尋找ABCD之間的關係，再去串聯。
我覺得這是培養邏輯的一個必經過程。
當你輸出了自己的認知和經驗差不多的時候，你自然會琢磨，如果我再說這個話題，我要怎麼說，才能和過去的那篇文章不太一樣？
我是按照時間線索說？我還是按照步驟說？
我要提煉一個和過去不太一樣的觀點麼？還是我在之前的觀點上做優化和升級？
你看，當你有了一定的概念之後，當你把那些實踐的碎片都寫的差不多之後，邏輯感就會生出來。
你的品牌標籤和價值也會慢慢凸顯，而下一步你要如何做個人品牌升級，你需要補充什麼樣的能力，你的需求才會更明確。
我之前遇到過一位做設計出身的媽媽，她非常想成為知識IP，也希望自己的內容可以早日變現，但是點開她的簡書你就會發現，她並沒有好好利用這個平臺，她寫的內容都很散，一會是塗鴉日記，一會是兒女的成長故事，一會又嘗試寫點乾貨。
我能明白大家都很著急，著急變現，著急成長，但是你不論如何著急，你都要明白。
有時候，你要的越少，或許你得到的才越多。
我對這位元媽媽說，你或許需要做兩件事，
1.針對你自己的愛好或者職業，選擇出你輸出的範圍。
2.有意識地研究這個平臺的內容，做好自己輸出的系列主題。
我當時舉了這樣的一個例子，比如你自己是做設計的，那你自己平時一定有搜集設計素材的習慣，那你平時搜集的都是什麼樣門類的？
可不可以確定一個小的門類，做設計類型的文章？
比如她很喜歡咖啡店和文藝的書店，那國外有沒有好看的咖啡店裝修圖片？有沒有不同風格的咖啡店，你覺得他們都好看在哪裡？
可不可以做一些咖啡店的內裝的文章？
當你這個主題的文章寫了10篇左右，是不是可以尋找一些紅人幫你做個推薦，看看讀者的回饋如何？
大家是喜歡看？還是這個平臺的讀者並不太喜歡？
再比如，如果你換到今日頭條的平臺，那裡首頁推薦的都可能是一些社會新聞加香豔的內容，如果你希望在那邊做一款爆文，你要從什麼地方切入？並且還需要和設計與審美有關呢？
我的建議是，你可以做世界上紅燈區的櫥窗展示判斷，包括國外情趣用品的包裝盤點。
所以你看，從設計這個門類出發，你可以找到和平臺對標的很多有趣的貼合點。
一個被傳播廣泛的熱文，一定具有傳播的核心要素。
要麼是吸引眼球，要麼是內容場景化，有傳播點，要麼是觀點新奇，腦洞開的到位，這點大家可以抽空看看奇葩說。
但不論如何新、奇、特，都請先掌握基本的技能之後，再步步飛升，千萬不要一步登天之後，一步踩空。
打開一個TXT文本就想吐，但是我還必須強迫自己必須去寫，因為不寫就沒飯吃。後來我離開了那份工作之後，我的生活也依舊沒有離開過寫字，不論是寫策劃報告，寫廣告文案，到現在寫年度和季度的計畫以及給老闆彙報方案。
我至今不敢說自己寫的影視劇評論一定是最好的，我至今不敢說，我寫的書評最走心，我至今不敢說我的應用文寫作是過關的。
所以即便到現在，我覺得在寫作這件事上我都是很多領域裡的新人，都一直在戰戰巍巍地向前走。
3 寫作逼著我打開了人生的許多其他的可能
因為寫作這件事，所以我學會了如何做選題策劃，學會了如何找到約稿信，如何和編輯溝通，如何在文字聊天的過程裡找到重點。
因為寫作這件事，我學會了如何配合圖書編輯去整合，如何做好圖書出版計畫，如何幫助編輯起名字。
因為寫作這件事，我學會了如何出版談判，如何做商務合作，如何和廣告商、邀請方去對接，我甚至還因此被倒逼出了一項演講的新技能
我們每個人在去做一件事的時候，總是免不了要問起，你的初心是什麼？
我想，或許我關於寫作的初心，就是以上這些。
你最開始的出發點一定決定了，你可不可以堅持寫下去。
為了情緒寫？為了生存寫？為了讀者寫？為了記錄寫？
哪怕是為了，我不也不知道自己可不可以寫，這個可能性去試著寫，這都是一種寫。
所以，初心很重要。
有了初心，之後才會有各自不同的方法。
坦白說，以前我在沒接觸群裡小夥伴的時候，我真的覺得，寫作是不需要方法的。
1.先別扯那些沒用的，請先用大實話，只說好一件事
好文章和爛文章最大的區別在於，好文章大部分是讀完有得，爛文章大部分是在說廢話。
那麼可能會有人要問，怎麼才能寫出好文章？
很簡單，請先用大實話，說一件事。
我曾經看過一位找我諮詢的朋友，她是一家五百強企業的高管，做諮詢的時候她問了很多關於寫作的事，因為是見面諮詢，我也在當場回答了一些，包括她如何做選題，如何做角度切入，以及如何尋找差異性等等。
諮詢之後沒多久，她在群裡丟了一篇她最新寫的稿子，其實題目聽著很吸引眼球，可是點進去一看，坦白說，我看的雲山霧罩的，居然沒看懂，因為她想說的東西太多了，但是東一榔頭西一棒槌的顯得特別亂。
這裡川叔要特別說兩點提示
1.不要把所有的心思都花在起標題上，比起標題吸引眼球，讀完之後有所得更重要。
2.不要動不動就學一些大V給自己原本不長的標題加上什麼123456，那除了會讓你原本的文章更支離破碎之外，起不到任何良性的效果。
那麼，到底要怎麼寫出一篇文章呢？
其實很簡單，就是沒寫之前你自己能不能概括出一句，我這次寫的到底是啥？
現在很多人之所以寫不出自己覺得牛逼的文章，其根本意義就在於，他寫的時候連腹稿都不打，真的是上來就扯淡，天馬行空，想到哪，寫到哪。
這樣好不好？
如果從寫作的熱情來說，是好的。
如果從寫作的提升來說，不太好。
有什麼東西你能提筆就寫？
現實生活的流水帳。越是你自己經歷過的事情，越容易寫。
如果你真的這樣去做了也還好，可能你寫出來的文章或許是這樣的：
今天是週一，我起床晚了，出門的時候想著圖方便，掃個共用單車吧，結果到社區門口一看，好麼！這可真是蘿蔔開會啦！有小藍車，小黃車，小橙車，還有小綠車，以及莫名其妙的小花車，你看它們一個個的，有的橫著，有的躺著，有的趴著，誒！怎麼還有靠牆站著的？
本來對於選擇恐懼症的我來說，這就是一個好大的難題了，聽說支付寶已經一統大半個共用單車的江湖了，索性放棄原來的摩拜單車，我搞一個別的車玩玩吧！
但是我真是圖樣圖森破了，原來很多共用單車雖然看似被支付寶收編，但是有一些依舊倔強的要求必須繳納押金啊！搞什麼啊！
好不容易掃個小黃車還告訴我必須交上99，哼！本來打算嘚瑟嘗個鮮，結果已經搞到快遲到了，最後還是只能維持原判，乖乖滴掃了摩拜單車。
看來這共用單車能一鍵共用的路，還有點遙遠。
所以，大家可以看看，這麼一篇像流水帳一樣的小短文，其實從頭到尾就在說一件事，週一早晨打算騎車，本來想嘗鮮換個其他的車，但是發現不太好用，最後總結一句，共用單車想一個平臺共用，還有點遠。
這其實就是從小學到初中老師教我們寫作文的一個基本套路。
什麼時間，什麼地點，什麼人，做了一件什麼事，總結了一句什麼中心思想。
這個簡單的公式套路不知道為什麼後來有點走樣，什麼走樣呢？
有本來打算寫這個事兒，但是寫著寫著覺得太無聊，自己加了一段戲，比如你原本打算寫共用單車的事兒，但覺得開了頭之後你覺得共用單車有什麼意思，於是想起了前幾天有人困在電梯裡的事兒，你把這件事挪到自己身上來，於是前面加了一段你被困電梯一小時，中間的各種心路歷程巴拉巴拉的，最後結尾回到了騎車這件事，這種就是為了增色，寫的用力過猛，最後造成配料太足，反而搶戲。
說好的是韭菜炒雞蛋，結果雞蛋放了一盆，韭菜放了一根，最後誰能看出這是韭菜炒雞蛋？這就變成了攤雞蛋餅。
寫文章這件事切勿求大、求怪，如果對自己的功底沒太多把握，不妨先從寫好一件事開始。
至於這件事要如何寫的有趣，不一定需要增加枝枝蔓蔓的其他情節，你可以加入你的一些心情描寫，語言和詞彙的豐富等等，它們這些都是為主題服務的，不會特別搶戲。
包括如果為了風格有趣，也可以嘗試一些口語化的寫作，或者引入一些方言化的寫作，都是很好玩點綴效果，但切記主體不要過多跑偏。
大部分人寫文章失敗，不好讀，也不好看，是因為在寫的時候思緒太多，沒有集中精神。
很多文章，尤其是短文，其實都可以用一句話來概括，這就是我們說的中心思想。
雖然近幾年大家好像都流行寫散文，想到哪寫到哪，但是這和有中心思想這件事並不矛盾，因為你打算寫文章之前，你不妨先問問自己，我今天想要寫的是一件什麼事兒？
你能回答這個提問，往往這篇文章都不會離題太遠。
文章一定是先有根本，才有角度和寫作方法。
但如今很多人寫文章前都不是在琢磨自己要說的事兒，而是費力在我要如何讓人看到，讓人感興趣，我要如何寫爆文。
我覺得，先做好基礎，再做提升，一步一步來，才是一個根本。
尤其是一些以標題黨為風格的文章，作者可能花了太多的心思在標題上，但其實根本沒想好這個文章要說什麼，就匆忙下筆，為了寫文章而寫，為了爆而爆，最後往往是寫三百字就停滯不前，痛苦不已，我始終不認為這是一個良性的寫作方法。
比如，最近歡樂頌比較火，川叔想貼個熱點，寫一篇《為什麼小包總能戰勝奇點，因為顏值高嘛！》這個文章花的心思都在標題上，你問我，怎麼去證實這個題目，我感覺我除了能貼圖之外，好像也想不出什麼更好的方法。
標題可以後改，但文章的邏輯和結構一定要扎實，這些才是文章的根本。
此外，還有一些作者很強調寫乾貨，又不想簡單搬運知識，引經據典，也不想太過於燒腦，用力思考，還做了什麼日更的誓言，最後很容易變成自己挖坑自己跳的局面。
乾貨文，其實更講究邏輯，像個議論文一樣是論點論據和論證的過程。
很多人都喜歡看升職加薪的故事，於是有人就迎合這樣的潮流寫出《這5個職場加薪的思維方式，你知道幾個》，但其實他自己開始下筆之前，都沒想好，到底是哪五件。
只有一個搶眼球的標題，這不是寫文章的出發點，往往這種文章硬著頭皮去寫，最後就是假大空的，或者人云亦云的行文方式，搬出來幾個大V曾經說過的幾句話，用來死撐自己看起來站不住腳的分論點。
所以，我們說寫作，熱情首先最重要，其次是不怕拙。
樸實的東西往往真誠，就保有你現在最樸實的狀態，用大白話去寫，先從小事開始寫都沒有關係，但切記不要被噱頭、花哨的東西迷失了眼睛，以為寫作只是靠這些小技巧和手段就能得到認可，讀者並不傻，你自己也一樣，如果你的文章寫出來，自己都不樂意讀，看不下去，你覺得誰還能真心的過來給你點個贊呢？
別怕露怯，別怕寫不好，最怕的是藏著你的怯，假裝鎮定，學著高大上和十萬＋的假招子當做速成的真諦，那才是最可怕的。
2.寫東西，素材從哪來？
首先，川叔是觀點派的，所謂觀點派就是凡事我們打算寫文章的時候，我都要問，你的觀點是什麼？
比如最近有一部電視劇叫做《擇天記》，你說你要寫，我一定會問，你的觀點是什麼？
如果你的觀點是，我覺得拍的好，鹿晗特別帥，我是他的粉絲，那這個就是你的態度。
如果你的觀點是，我覺得拍的爛，我看過原作，覺得電視劇注水太多，那這也是你的態度。
提筆寫之前最怕的是騎牆，模棱兩可沒有觀點，這樣你寫出來的一定可能是自己寫完都不樂意看的注水文。
那麼，如何保持日更也好，持續產出也好？
這其實源於你對生活的觀察和輸入。
或許你會說，那輸入是不是就是看書啊！
也對，也不對，為什麼呢？生活是需要體驗的，看書只是生活的一部分。
對我們來說，觀察是提升你對周遭事物的敏銳性。
做地鐵的時候，你看到座位上坐著誰？他穿什麼樣的衣服，什麼顏色的褲子，你覺得他從哪裡來？你猜他有什麼樣的故事？你聽他接電話，你能腦補一個系列的故事出來麼？
觀察是想像力的來源，和寫作的原動力。
今天你有沒有關注氣象預報，說下午回下雨，這是入夏之後的第一場雨麼？在這樣一個520才過完的日子裡，你還記得去年的五月有沒有下雨？你和誰在一起？那時候你的怎樣？是開心還是難過？
川叔始終認為，讀書，不一定非要是乾貨。
我最愛讀的其實是文學作品和推理小說，尤其是文學作品，作者用詞精准到你想立刻就模仿，那就是我們對寫作最大的熱愛。
因為作者這個職業，其實就是把別人內心裡想說但是說不出的東西，精准地寫出來。
如果你和我一樣都沒有這樣的天賦，那你只能去多看，多看別人怎麼寫的，之後模仿著去用。
這裡我推薦一本最近才讀完的小說石田衣良的《孤獨小說家》，寫的特別棒。
我少年時代也迷戀過很多寫作用詞很華麗的作者，後來隨著年紀的增長有的人逐漸被忘記，甚至過了那個狂熱之後還生出了一些厭惡，比如安妮寶貝。
當年我和很多文藝青年一樣喜歡在博客裡用她常用詞語，比如決絕、隱忍。
而如今，穿棉布裙子，留一頭海藻一樣的頭髮，會被人告知你這樣很蠢逼。更不要說，做一個銀鐲男子，需要多大的勇氣了。
僅存的幾位從小一直喜歡至今的作者，其中一位就是三毛。
她很少使用生僻的詞語，甚至都沒有什麼華麗的局勢，她就是用最簡單的詞句組合，卻能總在一個時間點上扣響我的心門。
因此我下面分享的這個方法，就來自于三毛教我的。
3.場景化寫作，讓你的文章有溫度、有記憶
三毛有一篇文章叫做《不死鳥》，這篇文章我記了整整二十年忘不掉，你說它用了多華麗的詞語麼？沒有。
就是很平淡的寫作方式，故事的開頭是雜誌約稿的一個提問，問三毛說，如果有一天你的壽命只剩下三個月，你會怎麼辦？荷西看到之後也問她，你會做什麼呢？
當時三毛正在和麵，打算給他包餃子，她用沾滿了白麵的手，摸了摸他的頭髮說，傻瓜，我怎麼會死呢？我還要給你包餃子呢。
荷西聽完這句半天沒說話，只是默默地從身後抱住了她。
為什麼這個文章我記的這麼清楚？因為這個文字有場景。
所以我們說，好文章總會給你留下點什麼，如果是議論文、乾貨文、留下的或許是觀點、方法，如果就是一篇散文或者故事，留下的或許就是對白或者場景。
以前我寫愛情故事，很多故事的發想，往往是從一句對白開始的，三千字的小說，講述男女主人公如何相遇如何分開，其實都是為了那一句一開始就打動我的對白做的鋪陳。
對白的力量往往是動人，可以鑽進人心裡。
比如最近上映的電影《摔跤吧！爸爸》大結局的時候爸爸眼含熱淚說了一句，你是我的驕傲！這句對白讓很多人在電影院都哭成狗。
但對白往往也是弱的，因為很多對白離開場景之後都會顯得平庸。
所以場景，才是一篇文章裡負責溫暖的那部分。
那麼場景化寫作要注意什麼呢？
寫作，其實就是用語言把你看到過或者想過的畫面去還原。
什麼樣的畫面你去描述的時候不費力？讀者也有類似經歷的時候。
所以，場景化寫作最容易的，就是抓住大家都有過的共同經歷，在這個點上去下功夫，往往你收到的回饋是最大化的。
但不是說，大家沒有過經歷的，你不能動人，可能那樣的場景就需要你花更多的筆墨去描述。
比如剛剛川叔提到的三毛的那個片段，你不用寫當天是陽光，室內的擺設，外面是下雨還是晴天，當時是上午還是下午，這些都不重要，因為包餃子的場景大家都經歷過，廚房大家都知道，一個家的樣子每個人都能想像。
所以當你抽取的是大家都經歷過的經驗，你花費的筆墨就少，讀者需要融入和想像的時間就短，一下擊中別人的幾率才會高。
比如舉一個川叔自己的例子。
小川叔是一個掙扎的失敗邊緣的北漂，尤其是在前幾年，面對未知的前路，面對家裡欠下的十萬元外債，雙重夾擊之下，我一直的這麼大的城市裡浮浮沉沉，每次都是憋一口氣下沉，又努力爬上來露出頭喘息一下。
或許不是每一個畢業生都像我一樣家庭出身不好，畢業的時候欠了一屁股債。所以我如果一直描述我家是如何欠錢的，我是如何還錢的，或許很多人都覺得距離自己的生活有點遠。
所以，我很多文章都會弱化這個方向，把它作為背景，而是把我們去一個城市漂泊，面對未知的城市，和前途未蔔的將來，自己內心裡的迷茫，面對不得不將就的現實，自己內心裡的小小不甘心，面對老闆的訓斥，同事的排擠，自己內心裡的苦惱和鬥爭。
因為欠債是我的個人體驗，但是漂泊、迷茫、不甘心，則是很多經歷過畢業洗禮的人，內心裡的共性感受。
所以，選擇共性的感受，是場景化的第一步。
除此之外，你需要描寫一個動作畫面，這個畫面裡最好是有顏色，或者是有行為描述的。
比如三毛的這個場景裡面，沾滿了麵粉的手是白色的，摸了摸荷西的頭髮，其實很容易想起摸頭殺。
再比如，川叔在自己的書裡寫過這樣的一個場景。
我記得我收到第一筆兩萬的時候，很激動，把所有的錢從銀行拿出來，櫃員小姐還給了我一個牛皮紙袋，我一路上把手放在書包裡，一直捏著那個紙袋，恨不得攥出水來！
我回家的第一件事就是把錢拿出來，之後一張一張鋪到桌子上，兩萬塊錢鋪在上面薄薄的一層，我整個人趴在錢上面，突然有了一種感動……
這種感動我形容不出來，這種無法言語表述的東西在後來我給媽媽打電話的時候，變成了激動，變成了那句哆哆嗦嗦的“媽！我……我……我成了萬元戶了！”
這其實就是一個場景化的描寫。
我們常說寫作要走心，其實走的不一定是心，而很可能是一個讓人印象深刻的瞬間，這個瞬間是具有畫面感的，是可視的，你用語言去描述的是一個畫面，當這個畫面被讀者吸收之後，你的文字就會變得鮮活起來，擁有了溫度。
4.主題化寫作，倒逼出你的邏輯
我們大部分人寫作目前都是碎片化的，很容易想到什麼寫什麼，這會引發你寫作的熱情，但不一定會提升你的寫作水準。
沒有任何一門技術，是沒有痛苦就能提升的。
大部分的痛苦都來自內心希望成長的意願。
當你的水準跟不上你的眼界的時候，你的痛苦或許就來了。
當你看到某某某怎麼寫的就那麼好？自己怎麼寫的就那麼差的時候，痛苦就會產生。
這個時候怎麼辦呢？
不妨做兩件事
1.利用平臺的回饋，為自己尋找靈感的出路。
2.縮小你的寫作範圍，讓自己嘗試精進。
你要走到公眾平臺上去，比如今日頭條，比如簡書，比如豆瓣。
這裡面你才能催生出自己社區交往的能力，畢竟大V推薦是可以給你帶來流量的，更主要的是讀者的互動和意見，對你來說尤其重要。
那麼如何為讀者服務，產生更好的閱讀體驗呢？
單篇閱讀的文字品質固然重要，單一主題範圍的其實更容易產生印象標籤。
我們很多朋友很容易今天寫一個時間管理，明天寫一個育兒心經，後天點評一下偶像劇。
這樣做不是不可以，關鍵是在社交平臺上你總需要學會做減法。
你要通過做減法找到自己的標籤差異性，確定了這個再通過一系列的文章去強化這個印象。
小川叔的平臺標籤是職場，但你說我在職場我談不談戀愛？我有沒有家庭生活？我看不看電影？這些當然都有，但是為什麼我不寫？
因為這些會沖淡掉原本建立起來的職場標籤。
一定會有人質疑說，那這樣不就不鮮活了麼？
大家還是希望看到一個人，而不是一個標籤或者教科書一樣的東西吧？
不，你錯了，大家是希望看到一個優秀的人，而不是一個路人。
今天寫一篇媽媽經，明天寫一篇時間管理，後天寫一篇旅遊，這些其實就是路人的生活。
那些路人幹嘛要看這樣的文章呢？即便她會因為你的一篇時間管理文章看到你，如果你沒有其他內容，她也會取關你，因為她覺得，你沒比她強多少。
我們的文章其實就是我們的視角，它代表了你每天更多時間在關注什麼，你在看什麼！
你關注的越集中，其實就已經在表示你和別人不一樣了，當別人都在胡吃海塞討論八卦的時候，你能每天拿出一小時去看時間管理，去輸出關於時間管理的心得和體會，那你就是不一樣的人。
所以文章輸出的意義就是別人看待你的視角。
把你碎片化的文章歸納到1-2個主題裡，它會讓你逐漸收一下心，讓你隨時找到一兩個重點去深挖，去研究，去定向輸入，去不斷做探索和固定的實踐，只有這樣你才可以做到有料輸出，有時間輸出，有實踐的經驗輸出，不是麼？
你一定會經歷一段時間的主題範圍固定，但是輸出零散化的過程，但是隨著你把你想寫的都寫完了，你才會有意識的做好組合，你會自動尋找線索和邏輯。
大而全的談誰都會，經驗分享也不難。
很多人都說自己的邏輯不好，怕很多事情說不明白，很多內容說的特別繞彎子，其實主要的原因可能是你覺得自己想說的太多，但是沒辦法在一個點統一。
那就先把那些碎片的小點都寫成主題比較小的文章，全部都寫了一輪之後，你再尋找ABCD之間的關係，再去串聯。
我覺得這是培養邏輯的一個必經過程。
當你輸出了自己的認知和經驗差不多的時候，你自然會琢磨，如果我再說這個話題，我要怎麼說，才能和過去的那篇文章不太一樣？
我是按照時間線索說？我還是按照步驟說？
我要提煉一個和過去不太一樣的觀點麼？還是我在之前的觀點上做優化和升級？
你看，當你有了一定的概念之後，當你把那些實踐的碎片都寫的差不多之後，邏輯感就會生出來。
你的品牌標籤和價值也會慢慢凸顯，而下一步你要如何做個人品牌升級，你需要補充什麼樣的能力，你的需求才會更明確。
我之前遇到過一位做設計出身的媽媽，她非常想成為知識IP，也希望自己的內容可以早日變現，但是點開她的簡書你就會發現，她並沒有好好利用這個平臺，她寫的內容都很散，一會是塗鴉日記，一會是兒女的成長故事，一會又嘗試寫點乾貨。
我能明白大家都很著急，著急變現，著急成長，但是你不論如何著急，你都要明白。
有時候，你要的越少，或許你得到的才越多。
我對這位元媽媽說，你或許需要做兩件事，
1.針對你自己的愛好或者職業，選擇出你輸出的範圍。
2.有意識地研究這個平臺的內容，做好自己輸出的系列主題。
我當時舉了這樣的一個例子，比如你自己是做設計的，那你自己平時一定有搜集設計素材的習慣，那你平時搜集的都是什麼樣門類的？
可不可以確定一個小的門類，做設計類型的文章？
比如她很喜歡咖啡店和文藝的書店，那國外有沒有好看的咖啡店裝修圖片？有沒有不同風格的咖啡店，你覺得他們都好看在哪裡？
可不可以做一些咖啡店的內裝的文章？
當你這個主題的文章寫了10篇左右，是不是可以尋找一些紅人幫你做個推薦，看看讀者的回饋如何？
大家是喜歡看？還是這個平臺的讀者並不太喜歡？
再比如，如果你換到今日頭條的平臺，那裡首頁推薦的都可能是一些社會新聞加香豔的內容，如果你希望在那邊做一款爆文，你要從什麼地方切入？並且還需要和設計與審美有關呢？
我的建議是，你可以做世界上紅燈區的櫥窗展示判斷，包括國外情趣用品的包裝盤點。
所以你看，從設計這個門類出發，你可以找到和平臺對標的很多有趣的貼合點。
一個被傳播廣泛的熱文，一定具有傳播的核心要素。
要麼是吸引眼球，要麼是內容場景化，有傳播點，要麼是觀點新奇，腦洞開的到位，這點大家可以抽空看看奇葩說。
但不論如何新、奇、特，都請先掌握基本的技能之後，再步步飛升，千萬不要一步登天之後，一步踩空。