昨日， 《戰狼2》上映僅僅8天就已破20億！
客觀上講， 《戰狼2》劇情上存在諸多BUG， 但是吳京壓根就沒把這些當成重點， 用了一個好萊塢商業片四海八荒通用的敘事模式， 把中國人和全世界人都關心的問題放在了裡面。 這就決定了《戰狼2》的受眾不單單是哪一個年齡層、哪一個類型的觀眾， 而是全中國的觀眾或者說是全世界的觀眾。
用“英雄拯救世界”的敘事模式輸出價值觀
《戰狼2》讓人驚掉下巴的票房不是偶然， 從它的敘事模式上就可看出吳京有“征服世界”的野心， 而《戰狼2》單日票房登頂全球也佐證了這個敘事模式的“通吃性”。
仔細研究好萊塢主流商業片會發現它們主題基本都是“主旋律”， 進一步拆分就是“商業化+紅色”， “美國隊長”和中國“武工隊隊長”“獨立團團長”“騎兵連連長”本質上沒有區別。
90年代美國大片被引進內地， 這一時期的美國大片基本是“孤膽英雄拯救世界”的通用模式， 《亡命天涯》《真實的謊言》《虎膽龍威》《生死時速》《第一滴血》等片在中國大陸風行一時， 而到了現如今美國大片有了更多題材和類型， 但是無論是它的漫威ＤＣ科幻片還是007等特工片， 它之所以在全世界內通行而無障礙， 根本原因在於美國以充當“世界員警”的身份源源不斷地對其它國家進行價值觀的輸出。
（早期好萊塢商業片採用“孤膽英雄”模式輸出價值觀）
所以曾經有人提出， 推動中國電影走向世界的不是中國文化， 不僅僅是重工業， 還需要有一套能超越國際的主流價值觀。 剛好《美人魚》《捉妖記》《港囧》都被沒能扛起的大旗這次被《戰狼2》扛了起來。
用國際主義和人道主義放大格局
《戰狼２》是目前為止國產電影中格局最大的一部片子， 它超越了民族主義的束縛而顯示出國際化的視野。 《智取威虎山》《湄公河行動》的票房體量不及《戰狼２》是因為前者的範圍只是點燃了中國人民的“民族情緒”，
片中有一場戲工廠安排人員的緊急撤離， 但是飛機的承載量有限， 當場有人提出中國人上飛機把非洲人留下。 冷鋒否決了這個方案， 宣佈婦女兒童坐飛機男人跟著他走， 這裡國際主義首次戰勝了狹隘的民族主義。
片中黑小子認了冷鋒當乾爹、陳博士自稱是小黑姑娘的父親、中國男員工和非洲當地女員工戀愛結婚、女主瑞秋逐漸愛上冷鋒， 無不體現出中國走向世界、民族的融合與團結。 小黑胖子登上了開往中國的船， 最後在中國通過視頻和中國人一起觀看非洲的戰局， 以及最後瑞秋作為一位“國際護士”登上了開往中國的飛機， 都在表明《戰狼２》獨有的國際化主題和視角。
《戰狼２》將整個故事巧妙地放在處於戰亂的非洲地區， 政府軍、雇傭軍、反政府軍、維和部隊、大使館都一一登場， 恐怖主義、軍事霸權主義、反人道屠殺、貧富差距、饑餓問題、病毒問題、醫療問題、環境問題、移民安全問題都通過影像一一客觀而又殘酷地展現了出來。 維護人道捍衛人權，是全世界人民共同的目標，冷鋒是全世界人民的精神寄託。
當然，《戰狼２》也非常善於通過民族主義調動觀眾的愛國情懷，吳京披上國旗的那一刻，成為觀眾感情爆發最高潮。觀眾的這種情緒，和中國申請背景奧運會成功、中國女排奪冠、楊利偉代表中國登上月球後是同一種情緒。
《戰狼２》背後實際上是一個冉冉升起的發展中大國，中國的綜合國力正在提升，中國也必將立於世界民族之林。當Big Daddy嘲笑我們的民族的時候，冷鋒打死了他，說了一句：那ＴＭ是以前。這種感覺比當年李小龍打敗日本人後，說一句“中國人不是東亞病夫”更加熱淚盈眶。
因為今時不同往日，同理，今時中國電影市場規模也不同往日電影市場規模了。吳京這種順勢而為“借力打力”的方法十分討巧。
提出中國人都很關心的社會問題
《戰狼２》不是坦克版的《速度與激情》，它不僅限於視覺上的“爽、燃、爆”，除了娛樂性，它還有對中國社會問題的反思。
小編覺得片頭“拆遷”一場戲是全片最精彩的一場戲。冷鋒戰狼隊隊員英勇犧牲，靈位和遺相放在桌上，拆遷隊就要用挖掘機把房子鏟平，這裡揭露了第一個問題：國家是怎麼安置烈士家屬問題的？村裡的惡霸和房地產開發商欺負平明百姓，當特警來了以後事情卻沒有妥善地處理好？這裡揭露了第二個問題：資本勢力和官僚勢力相勾結，反貪反腐到底怎麼落實？冷鋒脫下軍裝，以暴制暴違反了軍人的準則，這裡揭露了第三個問題：暴力問題的背後是社會管理秩序的矛盾和失衡。
《戰狼２》還探討了“海外移民”問題，於謙所扮演的超市老闆代表了國內移民海外的中年中產階級，他臥薪嚐膽辛苦積蓄１２年就是為了在海外養老，他代表了這一階級的文化心理，一開始他還宣稱自己“不是中國人”，戰亂發生了後他的“移民夢”碎了，他又堅定地宣稱自己是中國人。這種移民心理的背後是冷峻的現實，中國社會內部存在什麼樣的問題困擾了這群人，使得他們想轉移內部風險？
《戰狼２》表面上是一部讓人荷爾蒙分泌旺盛的大片，骨子裡卻透露著悲涼。“冷鋒”是一個失意的人，他的失意很大程度上是由這個問題重重的殘酷社會所造成的。
一部主旋律大片成功的5條規律
通過對《戰狼2》故事和人物的分析，在結合市場上已獲得成功的主旋律大片《智取威虎山》《湄公河行動》以及十年劇王《人民的名義》，可以總結出主旋律大片實用的成功規律：
1.通過主流價值觀打破觀眾壁壘，老少通吃擴大觀眾期數。全民看《戰狼2》和全民看《人民的名義》是同樣的邏輯。資料顯示，越是能突破觀眾壁壘的片子，票房越高，比如闔家歡類型就是其中一種，而主流價值觀下的主旋律電影是另一種。當然“喜劇”+“主旋律”並不衝突，《戰狼2》中時不時的喜劇元素代表吳京已經在做這個方面的嘗試。
2.商業化的敘事模式增強戲劇衝突。《智取威虎山》中的楊子榮打入敵人內部充當內應，《湄公河行動》中方新武在毒梟團夥中充當間諜，這種“諜戰模式”是典型的“強情節”，整個故事三翻五轉跌宕起伏，戲劇衝突十分強烈。《人民的名義》中貪污派和反貪污派的力量此消彼長，來回博弈，情節扣人心弦。
3.塑造一個打動觀眾的正面人物，和“難以對付”的反面人物。《智取威虎山》中的楊子榮智勇雙全，《湄公河行動》中的高剛、方新武血氣方剛，這還不夠，他們還要有一個共同的特點：為了任務不怕犧牲！同時主旋律影片通常都要設置一個“難以對付”的超級反派，《智取威虎山》裡是座山雕，《湄公河行動》裡是糯卡，《戰狼2》裡是Big Daddy。而《人民的名義》裡高育良祁同偉都是深藏不漏老奸巨猾的人物。“情到深處是人物”，最後打動觀眾的往往都是經典的人物。
4.用火爆的場面燃爆觀眾。提高主旋律商業片的感官娛樂性，在場面和動作戲的投入上都是需要重點規劃的內容。今後的觀眾會把視聽效果當成主旋律商業片的一個重要的評價標準，而主旋律商業片也會伴隨著中國電影工業化的水準而呈現出新的形態。所以於冬提倡用“商業片的製作班底（很多來自香港）”來拍攝主旋律影片，很大一方面看中的就是他們拍爆破場面和動作戲的水準。
5.超越民族超越國界的人道主義精神。這一點上，《戰狼2》明顯要比《湄公河行動》走得更遠，嘗試得更加大膽。《戰狼2》的成功也預示著“跨國合拍”會成為主旋律電影新的趨勢。
維護人道捍衛人權，是全世界人民共同的目標，冷鋒是全世界人民的精神寄託。
當然，《戰狼２》也非常善於通過民族主義調動觀眾的愛國情懷，吳京披上國旗的那一刻，成為觀眾感情爆發最高潮。觀眾的這種情緒，和中國申請背景奧運會成功、中國女排奪冠、楊利偉代表中國登上月球後是同一種情緒。
《戰狼２》背後實際上是一個冉冉升起的發展中大國，中國的綜合國力正在提升，中國也必將立於世界民族之林。當Big Daddy嘲笑我們的民族的時候，冷鋒打死了他，說了一句：那ＴＭ是以前。這種感覺比當年李小龍打敗日本人後，說一句“中國人不是東亞病夫”更加熱淚盈眶。
因為今時不同往日，同理，今時中國電影市場規模也不同往日電影市場規模了。吳京這種順勢而為“借力打力”的方法十分討巧。
提出中國人都很關心的社會問題
《戰狼２》不是坦克版的《速度與激情》，它不僅限於視覺上的“爽、燃、爆”，除了娛樂性，它還有對中國社會問題的反思。
小編覺得片頭“拆遷”一場戲是全片最精彩的一場戲。冷鋒戰狼隊隊員英勇犧牲，靈位和遺相放在桌上，拆遷隊就要用挖掘機把房子鏟平，這裡揭露了第一個問題：國家是怎麼安置烈士家屬問題的？村裡的惡霸和房地產開發商欺負平明百姓，當特警來了以後事情卻沒有妥善地處理好？這裡揭露了第二個問題：資本勢力和官僚勢力相勾結，反貪反腐到底怎麼落實？冷鋒脫下軍裝，以暴制暴違反了軍人的準則，這裡揭露了第三個問題：暴力問題的背後是社會管理秩序的矛盾和失衡。
《戰狼２》還探討了“海外移民”問題，於謙所扮演的超市老闆代表了國內移民海外的中年中產階級，他臥薪嚐膽辛苦積蓄１２年就是為了在海外養老，他代表了這一階級的文化心理，一開始他還宣稱自己“不是中國人”，戰亂發生了後他的“移民夢”碎了，他又堅定地宣稱自己是中國人。這種移民心理的背後是冷峻的現實，中國社會內部存在什麼樣的問題困擾了這群人，使得他們想轉移內部風險？
《戰狼２》表面上是一部讓人荷爾蒙分泌旺盛的大片，骨子裡卻透露著悲涼。“冷鋒”是一個失意的人，他的失意很大程度上是由這個問題重重的殘酷社會所造成的。
一部主旋律大片成功的5條規律
通過對《戰狼2》故事和人物的分析，在結合市場上已獲得成功的主旋律大片《智取威虎山》《湄公河行動》以及十年劇王《人民的名義》，可以總結出主旋律大片實用的成功規律：
1.通過主流價值觀打破觀眾壁壘，老少通吃擴大觀眾期數。全民看《戰狼2》和全民看《人民的名義》是同樣的邏輯。資料顯示，越是能突破觀眾壁壘的片子，票房越高，比如闔家歡類型就是其中一種，而主流價值觀下的主旋律電影是另一種。當然“喜劇”+“主旋律”並不衝突，《戰狼2》中時不時的喜劇元素代表吳京已經在做這個方面的嘗試。
2.商業化的敘事模式增強戲劇衝突。《智取威虎山》中的楊子榮打入敵人內部充當內應，《湄公河行動》中方新武在毒梟團夥中充當間諜，這種“諜戰模式”是典型的“強情節”，整個故事三翻五轉跌宕起伏，戲劇衝突十分強烈。《人民的名義》中貪污派和反貪污派的力量此消彼長，來回博弈，情節扣人心弦。
3.塑造一個打動觀眾的正面人物，和“難以對付”的反面人物。《智取威虎山》中的楊子榮智勇雙全，《湄公河行動》中的高剛、方新武血氣方剛，這還不夠，他們還要有一個共同的特點：為了任務不怕犧牲！同時主旋律影片通常都要設置一個“難以對付”的超級反派，《智取威虎山》裡是座山雕，《湄公河行動》裡是糯卡，《戰狼2》裡是Big Daddy。而《人民的名義》裡高育良祁同偉都是深藏不漏老奸巨猾的人物。“情到深處是人物”，最後打動觀眾的往往都是經典的人物。
4.用火爆的場面燃爆觀眾。提高主旋律商業片的感官娛樂性，在場面和動作戲的投入上都是需要重點規劃的內容。今後的觀眾會把視聽效果當成主旋律商業片的一個重要的評價標準，而主旋律商業片也會伴隨著中國電影工業化的水準而呈現出新的形態。所以於冬提倡用“商業片的製作班底（很多來自香港）”來拍攝主旋律影片，很大一方面看中的就是他們拍爆破場面和動作戲的水準。
5.超越民族超越國界的人道主義精神。這一點上，《戰狼2》明顯要比《湄公河行動》走得更遠，嘗試得更加大膽。《戰狼2》的成功也預示著“跨國合拍”會成為主旋律電影新的趨勢。