夜幕低垂，舞臺的燈如同一幅心繪制的畫卷，悄然展開。周杰倫的《不該》在這一晚為了人們心中的旋律，它不僅僅是音符的織，更是的共鳴。

**第一幕：黑白錯**

《不該》的前奏響起，男聲A1與聲A1的和聲如同時間的錯，讓人錯覺這是《珊瑚海》的延續。然而，周杰倫的獨特的和弦運用，讓這首歌曲獨一格，仿佛藏在歲月的褶皺中。

周杰倫的音樂，總是能在副歌部分運用4-5-3-6-2-5-1的和弦進行，創造出一種抓人心弦的傷或歡快。他擅長將這種和弦編排融傷的旋律中，讓人心生漣漪；在歡快的歌曲中，則顯得流暢自如。

周杰倫的音樂功底深厚，他巧妙地運用獨特的和弦旋律，讓人耳目一新。林瑾瑜認為，這與周杰倫的音樂品味有關。雖然音樂技巧有限，但周杰倫的聲音就像他的音樂一樣，有辨識度。

**第二幕：回憶的黑白**

歌聲響起，林瑾瑜站在舞臺中央，鋼琴在黑白鍵上跳躍。舞臺四周的LED屏幕變為黑白，黑白的投影替閃現，仿佛在訴說著歲月和回憶的刻印。

霓虹燈出淡淡的白，星星點點，如同星空中微弱的星灑落在舞臺上。星在黑暗中勾勒出林瑾瑜和鋼琴的廓，整個場景充滿了黑白盡顯回憶的冰冷與凝重。

**第三幕：的暖**

攝像機的長鏡頭轉向雅涵蕾音，畫面變得和而溫暖。彩漸變，時而和溫暖，時而明亮璀璨，猶如溫的灑在雅涵蕾音上，舞臺上也多出了一層和的暈，仿佛夢幻般。

**第四幕：回憶的破碎**

當歌曲即將進副歌部分，舞臺燈再次變化，彩從冷過渡到暖。冷冽的氣息中，回憶中的場景在冬季裏展現；穿霾，帶給觀眾一種融融的溫暖。

**第五幕：無法逾越的界限**

回憶破碎，林瑾瑜走向雅涵蕾音，就在兩人即將面時，一束白下落，形了一道巨大的白玻璃，將兩人隔開。白如同命運的安排，讓兩個相的靈魂無法再靠近。

**第六幕：的抒發**

林瑾瑜和雅涵蕾音隔著白深合唱，攝像機捕捉到兩人之間深和不舍的眼神，讓人揪心。整首歌的時間不到五分鐘，卻給人一種全新的覺，就像是一個舞臺劇，或者說是現場版的MV。

**第七幕：共鳴的共鳴**

這首歌曲完地表達了明明手可及卻又遙不可及的覺，詮釋了男主人公充滿憾的狀態。歌聲結束，主持人李燕華上臺，雅涵蕾音拭眼淚，林瑾瑜謙虛地回應。

**第八幕：贊譽與期待**

評委老師們對林氏歌《不該》給予了高度評價，認為它有畫面的，旋律的激烈，的真摯。最終，三位導師給出了9.72分的高分，預示著林瑾瑜的音樂之路會更加寬廣。